“Le pépère”, de Emmanuel Moynot

 

Por Gabriel Zárate

Editions Glénat (Francia) anuncia, como novedad de mayo, la publicación de la novela gráfica “Le pépère”, obra con guion y dibujos del historietista francés Emmanuel Moynot (1960), quien continuó con las adaptaciones de Nestor Burma (basadas en las novelas de Léo Malet y popularizadas por Jacques Tardi), también autor de “Suite francesa: Tempestad en junio” (adaptación de la obra homónima de la novelista rusa Irène Némirovsky) y del policial “No direction”, álbum ganador del Premio Polar (Fauve Polar SNCF) en el Festival de Angoulême 2020. “Le pépère” es un libro de 80 páginas a color, con un prólogo de Pascal Rabaté. Novedad de mayo.

“Tu vecino es un asesino en serie En Burdeos, el abuelo lleva una vida aparentemente tranquila. Excepto por un detalle: el abuelo es un asesino. La primera vez, no fue intencional: la mujer de la inmobiliaria se presentó en su casa. Quería desalojarlo, demoler su vieja y destartalada casa para construir un edificio de apartamentos. Al abuelo no le gustó la idea. Enfurecido, la empujó y ella se empaló con el gran perchero de hierro forjado. Tardó seis horas en morir. La llevó al sótano y excavó. Al subir, vio la mancha de sangre en la pared. Jamás volvería a encontrar un papel pintado con el mismo diseño. Esta entrada estaba a punto de convertirse en un caos total... Luego les tocó el turno al vecino y al encantador cliente de la oficina de correos de sufrir la misma suerte. Porque el abuelo había desarrollado un gusto por la sangre”.

“Inspirado en un relato corto de Emmanuel Moynot para un álbum colaborativo, este libro —con un prólogo de Pascal Rabaté, quien contribuyó a la sinopsis— es una joya de humor negro que sin duda cambiará tu perspectiva sobre la persona promedio. Emmanuel Moynot, a quien le gusta diseccionar la Francia profunda y a sus habitantes, nos sumerge en una fábula tan cruel como estimulante, ofreciéndonos un álbum delicioso con un humor mordaz”. (Nota de Prensa).

“Metropolia 2. Les bordures extérieures”, de Fred Duval e Ingo Römling

Por Gabriel Zárate

Éditions Dargaud (Francia) anuncia, como novedad de abril, la publicación del segundo tomo del cómic de CIFI “Metropolia”, subtitulado “Les bordures extérieures”, obra con guion del narrador francés Fred Duval (1965), con dibujos del historietista alemán Ingo Römling (1969) y color del colorista francés Christophe Bouchard (1972). “Metropolia 2. Les bordures extérieures” es un tomo de 54 páginas a color. Novedad de abril.

“Un ataque acaba de tener lugar en las afueras de Berlín: un enorme vehículo de construcción ha sido incendiado. ¿Son los activistas ecologistas que protestan contra la obra de Metropolia los responsables? Sasha es enviado a investigar este sabotaje. Gracias a su tapadera como soldador, podrá infiltrarse en el submundo de los "periferios", formado por obreros y marginados, pero también por migrantes que intentan entrar en la ciudad. El encuentro con Lucian, un joven adicto a Metapsy, le hará comprender que el asunto no es tan sencillo... y podría llevarlo a indagar en las raíces de su propio pasado como hijo de un inmigrante indocumentado”. (Nota de Prensa).

 

“Marshal Bass: Integral. Volumen 2”, de Darko Macan e Igor Kordey

Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia, entre sus publicaciones de junio, en su Colección CMYK, el segundo tomo de la recopilación integral del aclamado western europeo “Marshal Bass”, obra con guion del narrador croata Darko Macan (1966) y dibujos del historietista croata Igor Kordey (1957), la dupla creativa de “Colt & Pepper”, “Nosotros, los muertos” y “Texas Kid, mi hermano”; los colores están a cargo del del colorista serbio Nikola Vitković y del colorista belga Anubis. “Marshal Bass: Integral. Volumen 2” reúne los tomos del seis al ocho de la serie: 6. Los Lobos (2021), 7. Maître Bryce (2022), 8. La mort misérable et solitaire de Mindy Maguire (2022) publicados por Editions Delcourt (Francia). “Marshal Bass: Integral. Volumen 2” es un volumen de 224 páginas a color, que incluye 40 páginas de extras. Publicación de junio.

“¡La vida de River Bass sería mucho más sencilla si solo tuviera que preocuparse por los delincuentes! Pero, de vez en cuando, también tiene que lidiar con sus asuntos familiares”.

“Cuando Bass llega a la hacienda donde don Heraclio Vega ha acogido a su familia, se da cuenta de que la salvaje banda de Los Lobos ocupa el lugar. Su líder, Joaquín, hermano de don Heraclio, incluso está interesado en una de las hijas de Bass. A medida que se acerca la ceremonia de la boda, es imposible predecir quién saldrá vivo de la batalla que se avecina entre los bandidos y la familia de Bass”.

“Inspirándose libremente en la historia del primer marshal afroamericano, Macan y Kordey se adentran en el periodo más convulso del wéstern y le dan un toque que no desdeñaría el propio Tarantino”. (Nota de Prensa).

 

“Un été loin des hommes”, de Catherine Locandro, Fabienne Blanchut y Thomas Campi

 

Por Gabriel Zárate

Éditions Dargaud (Francia) anuncia, como novedad de abril, la publicación de la novela gráfica “Un été loin des hommes”, obra con guion de las autoras francesas Catherine Locandro (1973) y Fabienne Blanchut (1974), con dibujos del historietista italiano Thomas Campi (1975), el dibujante de “Joe Shuster. Una historia a la sombra de Superman” (2018), “Gente corriente” (2012). “Magritte, esto no es una biografía” (2016).  “Un été loin des hommes” es un libro de 136 páginas a color. Novedad de abril.

“Frédérique, de 47 años, regresa a Niza, su ciudad natal, para el funeral de su madre. En el apartamento de su infancia, rodeada de recuerdos, se reencuentra con su padre, Vittorio; una vieja fotografía le recuerda un verano en particular de 1985...”.

“Aquel verano, Frédérique tenía doce años y pasó las vacaciones con su familia en Le Village, en Córcega, alojándose con su tía Evelyne y sus primas Marie-Ange y Antonia. Todo parece tranquilo bajo el sol de la isla, hasta que Vittorio se marcha repentinamente a Niza, oficialmente por trabajo. ¿Pero es esa la verdadera razón?”.

“A esto se suma otra pregunta para Frédérique, quien poco a poco empieza a darse cuenta de su atracción por las mujeres. Después de este verano «lejos de los hombres», nada volverá a ser igual…”.

“Entre la ternura y la nostalgia, este relato bañado por el sol evoca primeros amores, secretos familiares y la adolescencia en un escenario vibrante y sugerente que recuerda a “Verano del 85” o “Llámame por tu nombre”. Las coloridas ilustraciones realzan maravillosamente esta exploración íntima y universal”. (Nota de Prensa).

 

“Dylan Dog Color Fest 57: Destinazione: terrore!”, de Marco Galli

Por Gabriel Zárate

Sergio Bonelli Editore (Italia) anuncia, como novedad de mayo, la publicación de una aventura de Dylan Dog, por su 40 aniversario, el número 57 de su colección “Dylan Dog Color Fest”: la historia de horror titulada “Destinazione: terrore!”, obra italiana con guion y dibujos del talentoso historietista Marco Galli (1971), ganador del Yellow Kid al autor del año en el Festival de Lucca 2021 y también ganador del Premio al mejor cómic italiano en el Festival Romics 2023 por “El Nido. El último banquete de Hitler”. Dylan Dog, es el detective paranormal, el exitoso personaje italiano creado por Tiziano Sclavi (1953) en 1986 y publicado por Sergio Bonelli Editore. “Dylan Dog Color Fest 57: Destinazione: terrore!” es un libro de 96 páginas a color. Valiosa novedad de mayo.

“Un tren sin paradas, un demonio al acecho… Para su regreso a los escenarios, la célebre cantante de ópera Polonia Kraus ha elegido presentar su nuevo álbum a un selecto grupo de la élite musical, a bordo de un tren que viaja por una vía secundaria entre Londres y Glasgow. Entre los pasajeros se encuentra Dylan Dog, contratado por el marido de Polonia, quien cree que un demonio la persigue. Y cuando la sangre empieza a correr, el tren se convierte en una trampa mortal… rumbo directo al horror”.

“Este álbum se conecta con el anterior de la serie, La imitación de la vida: dos historias independientes que, al leerse por separado, representan dos caras del mismo mal”.  (Nota de Prensa).

 

GRAVE POLEMICA: El artista gráfico italiano Marco Galli luego de leer su obra impresa (el día 8 de mayo) la ha desautorizado, sosteniendo tajantemente en su cuenta de Facebook: “discúlpenme, pero desautorizo ​​públicamente esta versión, que no es mía”, afirma que se hicieron severas modificaciones al trabajo sin su autorización. Las razones precisas según Marco Galli:

“Prácticamente todos los textos han sido reescritos. Personajes a los que les había dado personalidades específicas han sido distorsionados. Los diálogos de Groucho han sido cambiados por completo. La dinámica entre los personajes ha sido aniquilada. Se les han dado nombres aleatorios a personajes a los que solo les había dado apodos. En resumen, una edición muy drástica de mis textos, además de que el diseño gráfico también ha sido modificado en dos viñetas donde se añadieron disparos, lo que hace que la escena esté mal construida narrativamente”.

“Además, el trabajo previo en la historia se había realizado casi página por página, de forma muy intensiva. Acepté cambios, cambios de escena, etc. Colaboré activamente, incluso reconociendo la dinámica fructífera de esta práctica. Entonces, me encuentro sorprendido. Lo cual, para mí, es una falta de respeto. ¿Por qué autorizar una historia completa de un autor —uno bastante singular, creo— si luego se distorsiona su obra en la publicación?”.

“No pretendo ser el mejor escritor del mundo (ni siquiera uno promedio), pero sí exijo un poco de respeto, y luego, antes de hacer cambios, lo discutimos. Esto jamás me había sucedido con ninguna editorial, ni siquiera en Francia o España, ni siquiera con la misma editorial, al menos no con una reescritura tan extensa”. (Marco Galli).

 

“Momo”, de John Cusack e Ignacio Noé

Por Gabriel Zárate

Mad Cave Studios (EEUU) anuncia, como novedad de julio, la publicación de la novela gráfica “Momo”, obra policial con guion del popular actor norteamericano John Cusack (1966), de  films como “¿Quieres ser John Malcovich?”, “Alta fidelidad” y dibujos del extraordinario ilustrador, pintor e historietista argentino Ignacio Noé (1965) de exitosa trayectoria en Francia, primero portadista de la revista Fierro, también colaborador de la española Kiss Comic, es el dibujante de la maravillosa “Helldorado” (guion del francés Jean-David Morvan), de “Douce, Tiède & Parfumée” y de la compilación de relatos de temática erótica “L'Accordeur & autres histoires” (que incluye “El Afinador”, “La Dieta”, “El Convento Infernal”). “Momo” es un guion fílmico que John Cusack decidió primero publicar como historieta y a través de Damien Hirst se contactó con Ignacio Noé para que se haga responsable de su plasmación en cómic. “Momo” es un libro de 192 páginas a color. Sensacional novedad de julio.

“El aclamado actor John Cusack y el célebre artista internacional Ignacio Noé nos traen un viaje salvaje y transgresor con tintes cósmicos. Dos fugitivos forman una alianza precaria en una misión vinculada nada menos que a Jackie Gleason —sí, la mismísima Jackie Gleason— y pronto se ven envueltos en una situación que los supera con creces”.

“Lo que sigue es una surrealista mezcla de ciencia ficción pulp, misterio oculto y humor negro, repleta de encuentros extraños, secretos enterrados y fuerzas que escapan a su control. A medida que la realidad se resquebraja y las lealtades se tambalean, una cosa queda clara: este viaje podría salvar al mundo… o destruirlo de forma espectacular”. (Nota de Prensa).

“La historia de origen de Momo la dejaré para otro momento—baste decir que el artista singularmente brillante Ignacio Noé trabajó incansablemente durante muchos días y noches, y ‘decodificó’ los documentos clasificados originales que llegaron a mi atención accidentalmente hace muchos años, cuando Damien Hirst y yo estábamos investigando las rutas de drogas narcóticas chino/norteamericanas de principios de la década de 1970 para un conocido restaurador y coleccionista de arte—estoy más que encantado de trabajar con la excelente gente de Mad Cave—y no tengo ninguna duda de que esta es la primera de muchas creaciones por venir.”  (John Cusack). Tomado de “Escobar a diario”.

«Fue una empresa muy difícil, y realmente no estaba seguro de poder cumplir. Estuve a cargo de todo, desarrollo de los personajes, adaptación del guion, dibujo y color. Solo pude derivar el calcado de unas fotos y el color plano de varias páginas gracias a la ayuda de ilustradores amigos y de mis hijos, pero esto era un pequeño porcentaje del trabajo total. Lo más complicado fue adaptar con sentido una historia pensada para ser filmada a los límites de las páginas de historieta, además tiene muchas referencias a la cultura americana de los 70 de las que tuve que informarme, y aparecen personalidades famosas donde hay que mantener el parecido mientras gesticulan las emociones necesarias para seguir el guion. La colaboración artística fue fluida a través de email y Zoom, primero muy estrecha en el desarrollo de los personajes, donde él tenía visualizaciones muy claras, luego yo con mucha libertad adapte las secuencias al comic, y finalmente, sobre el comic plantado, el comenzó a hacer muchísimas correcciones». (Ignacio Noé).  Tomado de “Escobar a diario”.

“Conan el cimmerio 11: El dios en el sarcófago”, de Doug Headline y Emmanuel Civiello

 

Por Gabriel Zárate

Planeta Cómic (España) siguiendo con “Conan le Cimmérien”, las nuevas adaptaciones de estilo europeo de los célebres relatos del mítico personaje de fantasía heroica, anuncia para julio la publicación de “Conan el cimmerio 11: El dios en el sarcófago”, obra francesa con guion del narrador Doug Headline (1962) y dibujos del artista gráfico Emmanuel Civiello (1973), el dibujante de “Nariz-Corva” (con guion de Jerome Charyn), Civiello es un historietista e ilustrador especializado en universos de fantasía medieval, actualmente radica en Los Ángeles (EEUU). La novela gráfica está basada en el relato de publicación póstuma "The God in the Bowl" (1953), del narrador norteamericano Robert E. Howard (1906 - 1936), el legendario creador de “Conan the Barbarian” (1932).  “Conan le Cimmérien 11. Le Dieu dans le sarcophage” fue publicado en enero del 2021 por Glénat Editions (Francia). “Conan el cimmerio 11: El dios en el sarcófago”, es un libro auto conclusivo de 80 páginas a color. Publicación de julio.

“Al amparo de la noche, Conan se infiltra en un suntuoso templo para robar una copa que le reportará una buena ganancia. Tan sigiloso como un felino, el único que advierte su presencia es el guardia Arus, quien cree reconocer en él a un antiguo compañero de fechorías. Sin saberlo, Conan acaba de convertirse en el culpable ideal del asesinato de Kallian Público, el rico y detestado dueño del templo en el que ha intentado robar…”

“En El dios en el sarcófago, la obra de Robert E. Howard se encuentra con la de Agatha Christie en una investigación detectivesca, donde cada actor y testigo del crimen toma, por turnos, el control de la narración”.  (Nota de Prensa).

“Animales domésticos”, de Bianca Bagnarelli

 

Por Gabriel Zárate

Ediciones Salamandra (España) en su sello Salamandra Graphic, anuncia como publicación de mayo, la edición del libro “Animales domésticos”, obra con guion y dibujos de la historietista e ilustradora italiana Bianca Bagnarelli (1987) quien estudió cómic en la Academia de Bellas Artes de Bolonia y de manera reiterada colabora con ilustraciones para las revistas The New York Times y The New Yorker.  Animali domestici fue publicado en noviembre del 2024 por Coconino Press (Italia) y es ganador del Premio Micheluzzi en la Comicon de Nápoles 2025. “Animales domésticos” es un libro de 224 páginas a color. Publicación de mayo.

“Animales domésticos captura en breves historias el desconcierto, la angustia y la soledad de nuestras vidas compartidas. Cada relato, con una luz y un estilo gráfico distinto, compone un conjunto de trece fábulas urbanas que explora la oscuridad de lo cotidiano y cuestiona nuestro modo de estar en el mundo”.

“En un juego de silencios perfectamente medido, Bianca Bagnarelli consigue orquestar relatos profundamente memorables. Esta obra es la culminación de un largo recorrido creativo que ha llevado a la autora a consolidarse como una de las voces más prometedoras del cómic contemporáneo”. (Nota de Prensa).