miércoles, 31 de enero de 2018

"La saga de Grimr", del francés Jérémie Moreau, es premiada con el Fauve d'Or, en la 45º edición del Festival Internacional de la Bande Dessinée Angoulême 2018




(Agencia EFE). Rosalía Macías: El cómic "La saga de Grimr", del francés Jérémie Moreau, se coronó como el mejor del año tras ganar el premio "Fauve d'Or" del Festival de Angulema, que en su 45 edición volvió a reunir a miles de artistas y editores, los cuales denunciaron la creciente precariedad del sector.

El álbum ganador, publicado el pasado septiembre por la editorial Delcourt, relata las aventuras de Grimr, un joven huérfano que debe hacer frente a la miseria y al culto a la superstición que impera en la Islandia del siglo XVIII, dominada por los daneses.

El parisino Jérémie Moreau, célebre por su obra "Max Winson", es un veterano del Festival de Angulema (suroeste de Francia), donde comenzó a participar a los ocho años. En 2005, cuando tenía 16, ganó el concurso escolar del certamen, y en 2012 se hizo con el premio Jóvenes Talentos, lo que le valió el reconocimiento de otros compañeros de profesión.

Otra de las categorías esperadas en el palmarés del certamen es el Premio Patrimonio, que distingue a una obra que ya forme parte del patrimonio mundial del cómic y que esta vez se llevó Kazuo Umezu por su libro "Yo soy Shingo. Tomo I", un "monumento del manga", según los organizadores del festival.

Las críticas al sexismo que caracterizaron estos premios en los últimos años se mitigaron en esta edición, ya que cuatro mujeres estuvieron entre los diez finalistas de este importante certamen que solo ha galardonado a cinco autoras en toda su historia.

Angulema se ha ido abriendo progresivamente al mercado internacional y consagró este año un espacio importante a artistas japoneses como Hiro Mashima, Osamu Tezuka, Naoki Urasawa, además de contar con un pabellón dedicado íntegramente al manga.

Pero la cultura francesa también se palpaba en las calles de la ciudad, repletas de versiones actualizadas de los eslóganes de Mayo del 68, del que se cumplen cincuenta años, en los que se podían leer frases como "¡Abramos las fronteras!", junto a caricaturas del presidente estadounidense, Donald Trump.

El espíritu de denuncia se respiraba también en la enorme carpa en la que se juntan la mayoría de creadores y editores, que expusieron su nuevo manifiesto: "Autoras y autores en peligro".

El texto, firmado por unos 300 profesionales del sector, explica que el 53 % de los creadores de cómics ganan menos del salario mínimo, y la situación empeoró desde el pasado septiembre debido a una nueva regulación que, entre otras cosas, obliga a pagar más impuestos a los trabajadores autónomos en Francia.

"Con el título del manifiesto también queremos abordar la cuestión del género", explicó a Efe la dibujante Eloïse Rey, que insistió en que el mero hecho de hablar de "autoras" ya es un comienzo para mejorar la situación de las mujeres en el cómic sobre la que, por otra parte, "no hay muchas cifras".

El editor Julien Huber, que trabaja traduciendo cómics al francés, comentó indignado la paradoja que supone este gran festival: "Aunque no paramos de vender casi nadie consigue recuperar lo invertido" en costes de edición y de alquiler de un expositor en Angulema.

"Si conseguimos no perder dinero, ya es un logro", explicó Huber detrás de su mesa repleta de cómics, quien continúa acudiendo a la cita cada año porque es una de las mejores formas de darse a conocer al público y encontrarse con otros artistas y casas de edición.

La ciudad de Angulema, de unos 100.000 habitantes, se transforma durante los cinco días del evento, al que dedica unos 22.000 metros cuadrados que se ocupan con talleres, conferencias, espectáculos y exposiciones accesibles a los visitantes gracias al "Cómic Bus", que con su carrocería llena de dibujos recorre todos los lugares de interés.

"Es fantástico ver las calles llenas durante estos días", afirmó el estudiante de Creación Documental Clément Regnacq, que aseguró que la ciudad, normalmente muy tranquila, está "en efervescencia" gracias al cómic. (Agencia EFE).

martes, 30 de enero de 2018

Los ganadores del 45º Festival Internacional de la Bande Dessinée Angoulême 2018


Concluyó la 45º edición del Festival Internacional de la Bande Dessinée Angoulême 2018, después de tres días de jornada, 27, 28 y 29 de enero. Los ganadores son:

Grand Prix:  Richard Corben
Premio René-Goscinny (Prix René Goscinny) “Opération Copperhead”, de Jean Harambat (Éditions Dargaud).
Premio al Mejor Álbum (Fauve d'Or): “La saga de Grimr”, de Jérémie Moreau (Éditions Delcour).
Premio del Público (Prix du public Cultura): “Dans la combi de Thomas Pesquet”, de Marion Montaigne (Éditions Dargaud).
Premio Especial del Jurado (Prix Spécial du Jury): “Les Amours Suspendues”, de Marion Fayolle (Magnani Editions).
Premio a la serie: (Prix de la série): “Megg, Mogg & Owl: Happy Fucking Birthday”, de Simon Hanselmann (Misma Editions).
Premio Patrimonio (Prix du Patrimoine): “Je suis Shingo Vol. I”, de Kazuo Umezu (Shôgakukan) (Editions le Lézard Noir).
Premio Revelación (Prix révélation): “Beverly”, de Nick Drnaso, (Drawn and Quarterly) (Presque Lune Éditions)
Premio Juventud: (Prix Jeunesse): “La guèrre de Catherine,” de Julia Billet y Claire Fauvel (Rue de Sèvres)
Premio Polar (Fauve Polar SNCF): “Jean Doux et le Mystère de la Disquette Molle”, de Philippe Valette (Éditions Delcourt).
Premio a la historieta alternativa (Prix de la BD alternative): “Bien Monsieur Nº 8”, por Juliette Mancini y Elsa Abderhamani
Premio de Honor (Fauves d'honneur): Los mangakas Hiro Mashima y Naoki Urasawa.

lunes, 29 de enero de 2018

“Aquaman: Las crónicas de Atlantis”, de Peter David y Esteban Maroto


Por Gabriel Zárate

ECC Ediciones (España) anuncia, como novedad de febrero, la publicación del comic recopilatorio: “Aquaman: Las crónicas de Atlantis”, obra con dibujos del narrador norteamericano Peter David (1956), acompañado en los dibujos por el legendario historietista español Esteban Maroto (1942). The Atlantis Chronicles es una miniserie de 7 números publicada por DC Comics (EEUU). “Aquaman: Las crónicas de Atlantis” es un libro de 344 páginas a todo color. Novedad de febrero.

“Cuando el continente de Atlantis fue alcanzado por un meteorito, las ciudades supervivientes de Poseidonis y Tritonis utilizaron una combinación inusual de ciencia y magia para proteger a su gente. Mientras que el rey Orin tenía fe en la ciencia que permitía a su gente prosperar bajo el agua, su hermano, el rey Shalako, rechazaba la ciencia en favor de la adoración a los Poderes Oscuros, provocando un conflicto que marcaría todo lo que vendría a continuación”.

Aquaman: Las crónicas de Atlantis habla de Orin y Shalako, de sus descendientes y de una civilización antaño grande que se alzó y cayó como las mareas, produciendo héroes y villanos y culminando en el nacimiento del hombre que crecería para convertirse en el rey y campeón Aquaman”. (Nota de Prensa). 

sábado, 27 de enero de 2018

“S.O.S. Bienestar: Edición Integral”, de Jean Van Hamme y Griffo



Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, como novedad de enero, la publicación de la Edición Integral del comic “S.O.S. Bienestar”, obra belga con guion del narrador Jean Van Hamme (1939) y dibujos del historietista Griffo (1949). S.O.S. Bonheur fue publicado en tres tomos los años 1988- 1999 por Éditions Dupuis (Bélgica). “S.O.S. Bienestar: Edición Integral” es un volumen de 192 páginas a color. Novedad de enero.

“EL CREADOR DE THORGAL NOS OFRECE UNO DE SUS MEJORES TRABAJOS EN ESTE INQUIETANTE RELATO DE ANTICIPACIÓN. Todo funciona a las mil maravillas. El Estado vela por el bienestar de todos sus ciudadanos. Bienestar oficial. Bienestar programado. Como siempre, Louis hubiera podido ignorar la realidad de los “desregs”, esos rebeldes sistemáticamente desregistrados del Gran Fichero Central y condenados a la muerte civil”.

“Como siempre, podría haber cerrado los ojos a la existencia de los “ilegs”, esos niños nacidos ilegalmente después de la aprobación de la ley sobre el control de la natalidad. Solo que ahora, después de treinta y cinco años de leal servicio en el departamento de policía, Louis ya no quiere seguir mirando hacia otro lado. Ha llegado la hora de atravesar el espejo. Ha llegado la hora de descubrir que otro mundo es posible”.

“Van Hamme (Thorgal, Largo Winch, XIII) y Griffo (Golden Dogs, Sherman) nos presentan una sociedad en la que el Estado controla todos los aspectos de la vida de sus ciudadanos. Cultura, trabajo, vacaciones o salud están completamente fiscalizados en esta realidad distópica pero aterradoramente cercana. Un reflejo oscuro y kafkiano de nuestro mundo que nos recuerda la fragilidad de nuestros estados del bienestar”. (Nota de Prensa). 

jueves, 25 de enero de 2018

“Magritte, esto no es una biografía”, de Vincent Zabus y Thomas Campi



Por Gabriel Zárate 

Norma Editorial (España) anuncia, como novedad de enero, la publicación del comic “Magritte, esto no es una biografía”, obra con referencias explicitas al universo del gran pintor surrealista belga René Magritte (1898-1967), con guion del narrador belga Vincent Zabus (1971) y dibujos del historietista italiano Thomas Campi (1975). Magritte, Ceci n'est pas une biographie fue publicado en noviembre del 2016 por Éditions Le Lombard (Bélgica). “Magritte, esto no es una biografía” es un libro de 64 páginas a color. Novedad de enero.

“UN ALUCINADO VIAJE A TRAVÉS DE LA OBRA DEL PADRE DEL SURREALISMO: Charles Singullier es un empleado ordinario que se permite, por primera vez en su vida, una ligera transgresión: comprarse un pequeño bombín. Ahora bien, una vez el sombrero se ha posado sobre su cabeza, comienza la pesadilla: Charles será víctima de alucinaciones surgidas de la obra de Magritte. Desesperado, comprende que no podrá quitárselo hasta que desentrañe el misterio que se esconde tras la obra del genial autor. Vincent Zabus y Thomas Campi escriben esta no-biografía de Magritte. Un juego inteligente y surrealista que nos sumerge en el imaginario del famoso autor belga.”. (Nota de Prensa). 

martes, 23 de enero de 2018

“Motorcity”, de Sylvain Runberg y Berthet



Por Gabriel Zárate  

Norma Editorial (España) anuncia, como novedad de enero, la publicación del comic “Motorcity”, obra francesa con guion del narrador Sylvain Runberg (1971) y dibujos del historietista Philip Berthet (1956). “Motorcity” fue publicado en enero del 2017 por Éditions Dargaud (Francia). “Motorcity” es un libro de 64 páginas a color. Novedad de enero.

“PERTURBADOR THRILLER QUE NOS SUMERGE DENTRO DE LA CULTURA ROCKERA RAGGARE. Recién licenciada de la escuela de policía de Estocolmo, Lisa Forsberg regresa a su pueblo natal, donde se incorpora en el cuerpo de policía. De adolescencia turbulenta, la joven detective tendrá que enfrentarse a su pasado al investigar su primer caso: una desaparición en el seno de la comunidad “raggare”, una cultura de fans del rock´n´roll, los tatuajes y los coches americanos. Runberg (Warship Jolly Roger, Millenium Saga) y Berthet (Pinup, Poison Ivy) crean un thriller policíaco con el sabor de la mejor novela nórdica de género”.

sábado, 20 de enero de 2018

“Batman: El espíritu de la bestia. Grandes autores de Batman”, de Norm Breyfogle


Por Gabriel Zárate

ECC Ediciones (España) anuncia, como novedad de enero, en la colección “Grandes autores de Batman”, la publicación del comic compilatorio: “El espíritu de la bestia”, obra con dibujos del historietista norteamericano Norm Breyfogle (1960), acompañado en el guion por el narrador escoces Alan Grant (1949) y por el gran Dennis O´Neil (1939). Batman: Birth of the demon apareció en los números 458 a 466, y 470 y 471 de la revista Batman, publicación de DC Comics (EEUU). “Batman: El espíritu de la bestia. Grandes autores de Batman” es un libro de 384 páginas a todo color. Novedad de enero.

“Las calles de Gotham hierven de criminales: los pandilleros se disputan su territorio, los traficantes desafían su ley, Catwoman asalta sus museos, Killer Croc recorre sus alcantarillas y Maxie Zeus reina sin oposición en los barrios altos de la ciudad. Frente a ellos, un Batman ocupado con los espíritus de los nativos americanos, y un comisario Gordon rendido a una pasión largo tiempo olvidada”. (Nota de Prensa). 

jueves, 18 de enero de 2018

“Siete para la eternidad 1: El dios de los susurros”, de Rick Remender, Jerome Opeña y Matt Hollingsworth


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) ofrece, como novedad del reciente diciembre, la publicación del primer tomo del comic recopilatorio “Siete para la eternidad”, subtitulado “El dios de los susurros”, obra con guion del narrador norteamericano Rick Remender (1973), dibujos del historietista filipino Jerome Opeña y color de Matt Hollingsworth (1968). Seven To Eternity se viene publicando en formato comic book por Image Comics (EEUU).  “Siete para la eternidad 1: El dios de los susurros” es un tomo de 128 páginas a todo color. Novedad del reciente diciembre.

“UNA NUEVA SERIE DE ÉXITO DE RICK REMENDER Y UN ESPECTACULAR JEROME OPEÑA: El Dios de los Susurros ha expandido una paranoia omnipresente por todos los rincones de la tierra de Zhal; sus espías se ocultan en cada salón difundiendo la desconfianza y el miedo. Adam Osidis, un caballero moribundo de una casa caída en desgracia, debe escoger entre unirse a una orden de guerreros mágicos y mercenarios en su desesperada apuesta para liberar su mundo del malvado Dios, o aceptar la promesa de este de darle todo lo que siempre ha soñado”.

“Todos los hombres han rendido su libertad al miedo; ahora el último hombre libre debe escoger entre el destino del mundo y los anhelos de su propio corazón. El guionista Rick Remender vuelve a unirse a sus colaboradores Jerome Opeña (Imposibles X-Force, Fear Agent) y Matt Hollingsworth (Tokyo Ghost, Wytches) para conducir a los lectores en el duro camino a través del extraño y alucinante mundo fantástico de Zhal”. (Nota de Prensa).

martes, 16 de enero de 2018

“American Gods. Sombras:1”, de Neil Gaiman, Philip Craig Russell y Scott Hampton


Por Gabriel Zárate

Planeta Comic (España) anuncia entre sus novedades del reciente mes de noviembre, la publicación del primer número de un total de nueve, en grapa, del primer arco del comic “American Gods”, subtitulado “Sombras”, adaptación de la novela homónima del célebre narrador británico Neil Gaiman, publicada el 2001; el comic cuenta con guion del historietista norteamericano Philip Craig Russell (1951) y dibujos de Scott Hampton (1959). “Mezcla folkrore estadounidense, fantasía y mitología internacional”. American Gods: Shadows está siendo publicado por Dark Horse (EEUU). “American Gods. Sombras:1” es un comic book de 40 páginas a color, con portada del gran Dave McKean. Novedad del reciente noviembre.

Sombra Moon acaba de salir de la cárcel y se entera de que su mujer ha muerto. Derrotado, en la ruina y sin saber adónde ir, conoce al misterioso señor Wednesday, que le da trabajo como guardaespaldas y le hace entrar en el mundo letal de lo sobrenatural, donde los fantasmas del pasado vuelven de entre los muertos y la guerra entre los viejos y los nuevos dioses está a punto de estallar”. (Nota de Prensa). 

sábado, 13 de enero de 2018

“Una aventura de Spirou. La mujer leopardo”, de Yann y Olivier Schwartz


Por Gabriel Zárate

Dibbuks Editorial (España), flamantemente conducida por Ricardo Esteban, anuncia entre sus novedades del próximo febrero, la publicación del libro “Una aventura de Spirou. La mujer leopardo”, obra con guion del gran autor francés Yann (1954) y dibujos del historietista Olivier Schwartz (1963), autores también de “Una aventura de Spirou. El botones de verde caqui”, comic vencedor en la categoría: “Mejor obra de autor extranjero publicada en España en 2015”, premiada en el 34 Salón del Cómic de Barcelona FICOMIC 2016. Si bien Spirou es un personaje del historietista francés Rob-Vel (Robert Velter. 1909 – 1991), creado en 1938, y que aún continúa editándose, fue durante el período en que lo dibujaba Franquin (1924-1997), los años 1946- 1969, cuando Spirou logra alcanzar su cúspide de celebridad. Como parte de la colección “Une aventure de Spirou et Fantasio par...”, Yann y Olivier Schwartz, crean una segunda aventura titulada La Femme-léopard, publicada por Editions Dupuis (Bélgica) el 2014. “Una aventura de Spirou. La mujer leopardo” es un libro de 128 páginas a todo color. Novedad del próximo febrero.

“¡Una digna sucesora de los grandes clásicos del noveno arte y la continuidad perfecta de El botones de verde caqui!: Bruselas, 1946. La ciudad intenta sobreponerse al igual que Spirou que, afectado aún por todo lo ocurrido durante la guerra, ha comenzado a beber y los días pasan sin pena ni gloria trabajando en el hotel Moustic. De repente, una mujer vestida de leopardo y perseguida por dos gigantescos robots aparece en los tejados del hotel. Spirou y Fantasio se verán arrastrados en la búsqueda de un fetiche robado a la tribu de la mujer leopardo y que, al final, les llevará al Congo Belga”. (Nota de Prensa).

jueves, 11 de enero de 2018

“Hazañas Eróticas del Cuarentón Hijoputa”, de Hernán Migoya y Santiago Sequeiros


Por Gabriel Zárate

Dibbuks Editorial (España), conducida por Ricardo Esteban, anuncia entre sus novedades del próximo febrero, la publicación del libro de relatos “Hazañas Eróticas del Cuarentón Hijoputa”, obra española del narrador Hernán Migoya (Ponferrada, 1971) acompañada de dibujos del historietista Santiago Sequeiros (Buenos Aires. 1971). “Hazañas Eróticas del Cuarentón Hijoputa” se ha publicado mensualmente, desde el 2013, en la revista española Primera Línea y los relatos son “una recopilación de lujo para amantes del erotismo en estado puro”. “Hazañas Eróticas del Cuarentón Hijoputa” es un libro de 184 páginas a color. Gran novedad del próximo febrero.

El Cuarentón Hijoputa no es un personaje amable: es, como dice su nombre, un hijoputa cuarentón de mucho cuidado. Y sus Hazañas Eróticas son tremebundas aventuras sexuales —que van de lo erótico a lo cómico, pasando por lo paródico y hasta lo patético—, compartidas con toda suerte de mujeres: españolas o extranjeras, liberadas por méritos propios o esclavizadas todavía por su sociedad. Pero siempre con muchas ganas de hacer del placer su lema de conducta. Este libro solo es recomendable para personas que saben reírse de sí mismas y no se dejan arredrar por la fiebre letal de lo políticamente correcto ni la (auto)censura”. (Nota de Prensa). 

martes, 9 de enero de 2018

“The Fade Out”, de Ed Brubaker y Sean Phillips


Por Gabriel Zárate

Panini Comics (España) ofrece, como novedad del reciente noviembre, la publicación de la recopilación integral del comic “The Fade Out”, obra con guion del narrador norteamericano Ed Brubaker (1966),  dibujos del historietista británico Sean Phillips (1965)  “uno de los equipos creativos más compenetrados”, el color esta a cargo de Elizabeth Breitweiser,   creadores de “Criminal”, “Sleeper”, “Incógnito”, “Fatale”. “The Fade Out” reúne una miniserie de 12 comics publicados entre agosto del 2014 y enero del 2016 por Image Comics (EEUU). “El más ambicioso proyecto del equipo creativo de Fatale y Criminal. Una recreación de una era perdida de Hollywood, en los primeros días de la Lista Negra, a través de la investigación del asesinato de una estrella”. “The Fade Out” es un libro de 400 páginas a color. Novedad del reciente noviembre.

“Los autores de Criminal, Sleeper, Incógnito, Fatale... vuelven a unir sus esfuerzos en un tour de force por el Hollywood de finales de los años 40, cuando el que se ha considerado como el mejor periodo de la historia de la industria cinematográfica californiana ya no era sino una sombra, con todas las miserias y las medias voces que rodean a un grupo de personajes que saben que los buenos viejos tiempos no regresarán”.

“Una comunidad creadora que está empezando a conocer el miedo rojo, tras el inicio de la persecución anti-comunista emprendida por el gobierno norteamericano. y unos empresarios que se han visto obligados a desmontar sus conglomerados tras una sentencia anti-trust que provocaría más de un suicidio”.

“Con un país que empezaba a saber lo que era tener una televisión en el salón, y por lo tanto comenzaba su paulatino abandono del entretenimiento fácil y barato que encontraba en las oscuras salas de proyección. Malos tiempos para el cine americano. Buenos tiempos para la decadencia. Eso, entre muchas otras cosas, es The Fade Out”. (Nota de Prensa).

domingo, 7 de enero de 2018

“Heloise de Montfort: Edición Integral”, de Richard Marazano y Alfonso Font


Por Gabriel Zárate

Yermo Ediciones (España) anuncia, como novedad de enero, la publicación de la edición integral de “Heloise de Montfort”, obra con guion del narrador francés Richard Marazano (1971) y del gran historietista catalán Alfonso Font (1946). Héloïse de Montfort se publicó en tres tomos: 1. Les 5 archers du puits aux âmes (2010), 2. Le pont du diable (2011) y 3. Le spectre du croisé (2012), editado por Glénat Editions (Francia). “Heloise de Montfort” es un libro de 168 páginas a todo color. Novedad de enero.

“¿Fue la Edad Media una era de hombres? Heloise de Montfort nos demuestra que no, pues es una heroína capaz de manejar el arco con mayor habilidad que los arqueros más experimentados. Creada por Richard Marazano y Alfonso Font, Heloise de Montfort no teme enfrentarse a los más terribles enemigos ni a las misiones más mortales, llevando siempre la esperanza a las tierras que visita”. (Nota de Prensa). 

jueves, 4 de enero de 2018

“El día que cambié a mi papá por dos peces de colores”, de Neil Gaiman y Dave McKean


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia como novedad de enero, la publicación del libro infantil “El día que cambié a mi papá por dos peces de colores”, obra británica con guion del gran narrador Neil Gaiman (1960) y dibujos del extraordinario historietista Dave McKean (1963). “The Day I Swapped My Dad for Two Goldfish” fue publicado el 2006 por HarperCollins (EEUU).“El día que cambié a mi papá por dos peces de colores”  es un libro de 56 páginas color. Novedad de enero.

“Cuando un niño cambia a su padre por dos peces de colores no se imagina las consecuencias y complicaciones que tendrá. Al fin y al cabo no es el único que puede intercambiar sus cosas y, cuando su madre le dice que tiene que traer a su padre de vuelta a casa, es más fácil decirlo que hacerlo. Su padre había ido pasando de las manos de un niño a otro por toda la ciudad y tendría que llegar hasta el último canje para recuperarlo”.

El día que cambié a mi papá por dos peces de colores es el primer libro destinado a los niños de los creadores de Los lobos de la pared (Astiberri, 2004) y Cabello loco (Astiberri, 2010), y autores asimismo de Señal y ruido (Astiberri, 2008), este último destinado al público adulto. Fue elegido por la revista Newsweek como uno de los mejores libros infantiles del año”.

“Esta edición cuenta con una nueva cubierta y un epílogo de Neil Gaiman sobre el origen de esta divertida y singular historia. El escritor cuenta que la idea surgió a consecuencia de una discusión con su hijo: “Mi hijo, que se llama Michael o Mike ahora, pero que entonces era Mickey, estaba enfadado conmigo. Yo había dicho una de esas cosas que dicen los padres, como: “¿No es hora de que estés ya acostado?”, y él me había mirado, furioso, y me había dicho: “¡Ojalá no tuviese padre! Ojalá tuviese...”, y entonces se detuvo y pensó, intentando encontrar algo que se pudiera tener en vez de un padre. Finalmente dijo: “¡Ojalá tuviese un pez de colores!”. Y se fue a la cama dando grandes zancadas. La idea me dejó pasmado. Claro que uno debería cambiar a su padre por unos peces de colores. Parecía algo muy sensato”. (Nota de Prensa). 

martes, 2 de enero de 2018

“Animales”, de Rodolfo Santullo y Marcos Vergara



Por Gabriel Zárate

Loco Rabia Editora (Argentina), conducida por Alejandro Farías en coedición con Grupo Belerofonte (Uruguay), anuncian como novedad del reciente diciembre, en su Colección Charquito, la publicación de la novela gráfica “Animales” obra con guion del prolífico narrador uruguayo Rodolfo Santullo (1979) y dibujos del gran historietista argentino Marcos Vergara (1973), celebre dupla creadora de las imprescindibles “Cena con Amigos” y “Valizas”. “Animales”, financiada por crowfunding, es un libro de 72 páginas a todo color.  Valiosa novedad del reciente  diciembre.   

“En "Animales", la familia integrada por Roberto, María y Felipe se mudan a un complejo de departamentos y comenzarán a integrarse a ese variado universo de personajes. 8 capítulos en los que iremos conociendo las 8 casas con 8 grupos de habitantes muy diversos, conectados, o no, por sus afinidades y diferencias, por situaciones cotidianas y, por supuesto, por sus mascotas”.

“Esta historia nos lleva por géneros como la comedia, el misterio y hasta el terror, dependiendo de la ocasión. Una pareja en conflicto, una madre new age, una amiga solterona, un par de ancianos muy misteriosos y muchos potenciales amigos pueblan estas páginas junto a perros, gatos, conejos, tortugas ¡y hasta un jerbo!”. (Nota de Prensa). 

Reseña de “Cena con amigos”: (Primera edición) 

Reseña de “Valizas”: