viernes, 22 de marzo de 2019

“Peter Hipnos”, de Josep Maria Beà


Por Gabriel Zárate

Trilita Ediciones (España) anuncia, como novedad de marzo, la publicación de un gran rescate editor, recopilando la serie de relatos fantasticos: “Peter Hipnos”, obra con guion y dibujos del gran historietista catalán Josep Maria Beà (1942), autor de “Historias de Taberna Galáctica”, “La Muralla” (Trilita Ediciones) y “Siete vidas” (Astiberri). “Peter Hipnos” es un libro 100 páginas en blanco y negro. Estupenda novedad de marzo.

“En 1974, Josep Mª Beà, que a sus 32 años estaba fascinado por la iconografía de los grabados decimonónicos, pero sobre todo por la obra Une Semaine de bonté de Marx Ernst, decidió realizar un novedoso trabajo incorporando a sus dibujos, mediante la técnica de collage elementos gráficos extraídos de publicaciones victorianas”.

“De dicha experimentación nació Peter Hipnos, cuya narración seriada fue presentada en 1975 como Tales of Hypnos en la revista americana Eerie de Warren Publishing y publicada posteriormente en otros países. Para la presente edición, Josep Mª Beà ha restaurado a fondo Peter Hipnos, una obra que, creada hace casi medio siglo, ya testimoniaba la gran capacidad imaginativa de un autor cuya curiosa filosofía y especial sentido del humor lo han convertido en uno de los más insólitos creadores del cómic mundial”. (Nota de Prensa).

miércoles, 20 de marzo de 2019

“El viaje de Marcel Grob”, de Philippe Collin y Sébastien Goethals


Por Gabriel Zárate 

Ponent Mon Editorial (España) anuncia como novedad de marzo, la publicación de la novela gráfica “El viaje de Marcel Grob”, obra francesa con guion del narrador, periodista e historiador Philippe Collin (1975) y dibujos del historietista Sébastien Goethals (1970). “Le voyage de Marcel Grob” fue publicado en octubre del 2018 por Futuropolis (Francia). “El viaje de Marcel Grob” es un libro de 192 páginas a color. Novedad de marzo.

Marcel Grob, un anciano de 83 años, se encuentra ante un juez que le interroga a propósito de su pasado. En concreto, acerca del 28 de junio de 1944, día en que el entonces joven alsaciano se alistó en las Waffen SS para ser integrado en la 16ª división Reichsführer, tres meses después del desembarco aliado en Normandía”.

Marcel recuerda con emoción aquel fatídico día en que, al igual de otros 10.000 compañeros alsacianos, fue reclutado a la fuerza por las SS. No se prestó voluntario para combatir, pero tampoco tuvo elección. Pese a todo, deberá convencer al tribunal de que no fue un criminal nazi. Entonces, Marcel Grob se sumergirá de nuevo en sus dolorosos recuerdos, los de un “a nuestro pesar” secuestrado en 1994, obligado a luchar en Italia, en el seno de una de las divisiones más siniestras de las SS. Un viaje que le llevará de vuelta a Marzabotto, a los confines del infierno...”. (Nota de Prensa).

lunes, 18 de marzo de 2019

“Nuevas Hazañas Bélicas”, de Hernán Migoya


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de abril, la publicación de la recopilación integral de “Nuevas Hazañas Bélicas”, un homenaje a las “Hazañas Bélicas” de Boixcar (1917 – 1960) que relata historias de la Guerra Civil Española), obra con guiones del polifacético narrador español Hernán Migoya (Ponferrada. 1971), novelista, cuentista, guionista y editor de comics. El libro reúne las 20 historias ya publicadas y dibujadas por los historietistas españoles Diego Olmos, Joan Marín, Albert Monteys, Kim, Natacha Bustos, Kano, Juaco Vizuete, Juanjo Sáez, Javier Fernandez, Cels Piñol, Pedro Rodríguez, Calpurnio, Keko, Miquel Fuster, Bartolomé Seguí, Pere Joan, Miguel Ángel Martín, Enrique Ventura, Joan Escandell y Edmond, más dos trabajos inéditos de Danide y Santiago Sequeiros. “Nuevas Hazañas Bélicas” fue publicado a partir de diciembre del 2011 por Glénat España de Joan Navarro (luego EDT), en cuadernos de grapa. “Nuevas Hazañas Bélicas” es un libro apaisado de 296 páginas en blanco y negro, un total de 22 historias, con portada de Daniel Acuña y se presentará en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2019.  Esplendida novedad de abril.

LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA COMO NUNCA ANTES LA HABÍA VISTO (NI LEÍDO) NARRADA POR UN BATALLÓN ESPECTACULAR DE AUTORES. Nacida como homenaje a la mítica colección Hazañas Bélicas de Boixcar, esta colección de historias bélicas traslada la acción a la Guerra Civil Española incorporando al reparto a algunos de los protagonistas de aquella contienda, incluidos Franco, Azaña o Durruti. Veintidós relatos escritos en clave pulp por Hernán Migoya (Carvalho. Tatuaje) y dibujados por los mejores autores del panorama: Keko, Calpurnio, Kim, Bartolomé Seguí, Cels Piñol y un largo etcétera”.

“En estas historias de acción, Migoya desata todas sus facetas narrativas y el dominio de los géneros, para llevar la contienda al territorio que le es propio: el del disparate. Pasiones extremas, delirios, crueldades sadianas y humoradas que subrayan el absurdo guerracivilista componen estos mitos modernos, donde héroes de uniforme y de paisano ponen en escena una historia que creíamos ya contada, pero suena nueva en los guiones de Migoya, dibujados por los mejores lápices de España”. (Nota de Prensa).

“Gracias a todos ellos por hacer posible esta edición que, si todo va bien, presentaremos en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2019. ¿Os imagináis esta veintena de genios juntos dedicando la obra? Gracias a ellos, sobre todo, por concederme la inmensa fortuna de poder escribir historias para (lo diré en peruano) TREMENDO ARSENAL DE TALENTO. Muchas gracias a Óscar Valiente, a Luis Martínez y a Norma Editorial por su confianza en mí y por su excelente trabajo de equipo. Me llena de alegría que ellos arropen este lanzamiento, con su entusiasmo y dedicación de siempre. Mi agradecimiento también a los artistas Juan Bernardo Muñoz, Beroy y Carlos García 'Perro' por formar parte de la saga; y a Javier Mesón por ser el primero en enterarse de todo”. (Hernán Migoya).

domingo, 17 de marzo de 2019

Encuentro Internacional Comic Art Perú – EE. UU.- Brasil: “Los derechos humanos, el cómic y los historietistas”. Invitados: John A. Lent, Geisa Fernandes D´oliveira, Marco Ramos y Julio Carrión





Por Gabriel Zárate

El sábado 23 de marzo la Comicteca "Galilea Ramírez R." (sede Gran Biblioteca Pública de Lima. Av. Abancay) celebra su tercer aniversario realizando el Encuentro Internacional Comic Art, titulado “Los derechos humanos, el cómic y los historietistas”, contado para ello con la presencia de los invitados: John A. Lent (EEUU), Geisa Fernandes D´oliveira (Brasil) y los peruanos Marco Ramos y Julio Carrión. El evento es en el Hall principal a las 11 am y con ingreso libre.

Nota: El domingo 24, John A. Lent, Geisa Fernandes D´oliveira y Marco Ramos, apadrinarán “LA ESCUELA DE HUMOR GRÁFICO Y CARICATURAS "KARRY STUDIOS, develando una placa.

“John A. Lent (EE. UU.) es miembro de la Facultad de Programa de Medios y Comunicaciones de la Escuela de Comunicación y Teatro de la Universidad de Temple en Filadelfia, Pensilvania. En el año 2000, fue Profesor Distinguido de Estudios de Medios de la Universidad de Western Ontario en Canadá. En los años 2002-2005 fue profesor invitado en la Universidad de Shanghai (China). Las publicaciones del Dr. Lent sobre comunicaciones masivas incluyen 70 libros y monografías como autor o editor. Es miembro del comité organizador del AYACC (CHINA), evento anual que otorga premios a los jóvenes de Asia que realizan cómics y animación, con sede en la ciudad de Guiyang. Es fundador y editor de International Journal of Comic Art.

“Geisa Fernandes D´oliveira, investigadora brasileña, doctora en Comunicación por la Escuela de Comunicaciones y Artes de la Universidad de Sao Paulo (ECA / USP). Es miembro del Observatorio de Historia de los Cuadrinos (ECA / USP) y del Área de Narrativas Dibujadas de la Carrera de Comunicación de la Universidad de Buenos Aires (UBA)”.

“Marco Ramos Trujillano, quien es graduado en Arte, recibió el Premio Unesco - Aschberg en París por su arte para preservar la selva amazónica. Sus pinturas capturan el color y la vitalidad de las historias y los espíritus de sus antepasados, utilizando una interpretación única de la cultura amazónica e Inka como punto de partida. Las pinturas de Marco han sido expuestas en exposiciones en todo el mundo: Niza, Limoges, Tokio, Sao Paulo, Buenos Aires, Lima, Nueva York y San Diego. Marco usa su arte para ayudar a los adultos y especialmente a los niños a entender la importancia de salvar la preciosa selva tropical de Sudamérica”.

“Julio “Karry” Carrión es el caricaturista más premiado de la historia del Perú. Está considerado como uno de los mejores en su rubro. Iniciándose en la carrera de artista gráfico en los años 80. Ha trabajado en las redacciones de importantes diarios y revistas, cuentos como “Expreso”, “Hoy”, “Monos y monadas”, “Ajá”, “Depor”, “Perú 21”, “Trome”, “El Comercio”, entre otros. La irreverencia y la competencia se han convertido poco a poco en su propia colección de premios que provienen de distintas partes del mundo. En el 2004, fue distinguido en el Festival de Humor Gráfico del Vino en Italia; en el 2006, en el Korea Soccer Seoul Digital Cartoon; y en el 2008, en el Concurso Internacional de Dibujos Animados de Azerbaiyán”. (Nota de Prensa).

viernes, 15 de marzo de 2019

“Animosity: El despertar. Volumen 1”, de Marguerite Bennett y Rafael de Latorre



Por Gabriel Zárate

Planeta Comics (España) anuncia, como novedad de marzo, la publicación del primer volumen recopilatorio de la serie “Animosity”, subtitulado “El despertar”, obra con guion de la historietista norteamericana Marguerite Bennett (1988), dibujos del artista brasilero Rafael de Latorre y color del colorista Rob Schwager. “Animosity” es una serie que empezó a publicarse, en formato comic book, en junio del 2016 por AfterShock Comics (EEUU). “Animosity: El despertar. Volumen 1” reúne los cuatro primeros números de la serie e incluye el número especial ANIMOSITY: EL ALZAMIENTO. “Un día, sin venir a cuento, los animales se despertaron. Empezaron a pensar. Empezaron a hablar. Empezaron su venganza”.Argumento que recuerda a Rebelión en la Granja”.  “Animosity: El despertar. Volumen 1” es un libro de 152 a color. Novedad de marzo.

“El mundo se sumerge en el caos cuando los animales adquieren inteligencia, se rebelan contra la humanidad y, a la vez, se enfrentan entre ellos, en pos de sus propios intereses, su libertad y su felicidad. En plena reyerta encontramos a Jesse, una niña de 11 años, y a su perro y fiel amigo Sandor, decidido a mantenerla a salvo”.

“Un año después del incidente, Jesse y Sandor emprenden un viaje a través del país en busca del hermanastro de Jesse, Adam, que vive en San Francisco. Sin embargo, ningún ser humano ni animal podría estar preparado para lo que encontrarán durante su viaje y al llegar a su destino”. (Nota de Prensa).

martes, 12 de marzo de 2019

“Dolores y Lolo”, de Ivan Batty y Mamen Moreu




Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia, como novedad de abril, la publicación del libro “Dolores y Lolo”, obra española de humor gráfico con guion de Ivan Batty y dibujos de la historietista Mamen Moreu (1985), autora de “Resaca” (2014) y “Desastre” (2018). “Dolores y Lolo” se publica, desde el 2016 en la revista satírica El Jueves.  “Recopila la primera entrega de la serie semanal que aparece en la revista 'El Jueves' desde el 20 de abril de 2016, más una historita inédita de once páginas realizada para esta edición”. “Dolores y Lolo” es un libro de 112 páginas a color. Novedad de abril.

“Una abuela, su nieta poliamorosa y el universo a mil revoluciones bajo un mismo techo en una obra celebrada por la dibujante Flavita Banana. La tranquila y plácida vida de Dolores se convertirá en un ciclón cuando su nieta Lolo pierda el trabajo debido a la crisis y tenga que irse a vivir con ella. Dolores, una viuda chapada a la antigua, verá con espasmo como Lolo, bisexual, poliamorosa y vegana, revoluciona su casa y sus tranquilas tardes de brisca con Juana y Trini. Novias, amantes, amigas sadomaso, drag queens de pueblo... A través de una profusión de personajes secundarios, 'Dolores y Lolo' refleja, con sobresaltos, carcajadas, aventuras y bastante sexo, un universo singular, propio de personas que habitan los márgenes de esta aburrida sociedad”. (Nota de Prensa).

“Cuando Iván Batty y yo empezamos a crear las historias de Dolores y Lolo para la revista El Jueves estábamos muy perdidos, en nuestra idea inicial la serie se llamaba Sobreviviendo, Dolores no existía, Lolo se llamaba Max, y su compa de piso era una chica regordita muy segura de sí misma que se llamaba Anti. Además, nosotros acabábamos de conocernos”. (Mamen Moreu).

domingo, 10 de marzo de 2019

“Las vidas imaginarias de Schwob”, de Laura Pérez Vernetti


Por Gabriel Zárate

Luces de Gálibo (España), anuncia, como novedad de marzo, la publicación del libro “Las vidas imaginarias de Schwob”, adaptación parcial de “Vidas imaginarias” (1896), obra del escritor francés Marcel Schwob (1867 –1905), con guion y dibujos de la talentosa historietista catalana Laura Pérez Vernetti (1958), licenciada en Bellas Artes, y ganadora, por su amplia y valiosa trayectoria, del Gran Premio, del Salón Cómic de Barcelona FICOMIC 2018.  Laura Pérez Vernetti ha publicado, con Luces de Gálibo, los libros: “Pessoa & Cia” (2012), “Yo, Rilke” (2014), “El caso Maiakovski” (2017). “Las vidas imaginarias de Schwob” será presentado el martes 12 de marzo, a las 19 horas en Laie Pau Claris (librería-café. Barcelona), con la presencia de Iván Pintor (profesor de la historia del cómic en la Universitat Pompeu Fabra) y Laura Pérez Vernetti, con ingreso libre. “Las vidas imaginarias de Schwob” es un libro de 80 páginas bitono. Gran novedad de marzo.

Laura vuelve otra vez por sus fueros para entablar un diálogo con Marcel Schwob, en cuyas imágenes «irreales» el francés había percibido la esencia de su obra. Se trata de llevar a la historieta algunas de aquellas Vidas imaginarias que lo hicieron acreedor a un notable elenco de admiradores, en las que este otro ser-isla no puso en pie «un realismo irreal», como sectores de la crítica han sancionado, sino una fastuosa construcción sustentada por los juegos de la apariencia, como certeramente le he visto defender a nuestro Enrique Vila-Matas, otro virtuoso de este comportamiento, que se refirió a Schwob como «el hombre incapaz de distinguir entre lo falso y lo verdadero, refugiado siempre en el arte, el gran estimulante de la vida, que sabe convertir la apariencia en esencia...»”. (Nota de Prensa).