domingo, 30 de junio de 2019

Murió el dibujante argentino Guillermo Mordillo, a los 86 años





Murió Guillermo Mordillo (Villa Pueyrredón. 4 de agosto. 1932-Palma de Mallorca. 29 de junio. 2019), uno de los más originales y talentosos humoristas gráficos de los últimos 50 años, del mundo. Muy joven vivió durante cinco años en Lima - Perú (1955- 1960), donde trabajó en una agencia de publicidad. Mordillo fue elegido como Premio Banda Dibujada a la Trayectoria 2019, evento a realizarse en noviembre, distinción que recibirá de manera póstuma. Adiós a un genial maestro del humor gráfico internacional.

El Clarín. “Todo aquel con más de 40 años disfrutó en algún momento de sus imágenes brillantes de trazos redondeados. El dibujante argentino Guillermo Mordillo, un ícono del humor gráfico que fue en los 70 el más publicado a escala global, murió este domingo en Mallorca”.

“Hijo de españoles, Mordillo nació en Villa Pueyrredón el 4 de agosto de 1932. Su papá era electricista y su madre empleada. A los 13 años se decidió a dedicarse al dibujo. Egresado como ilustrador de la Escuela de Periodismo, a los 23 años se mudó a Lima, Perú, donde trabajó en una agencia de publicidad”.

“Luego de cinco años, se trasladó a Nueva York, donde fue contratado por la Paramount. Le encargaron los movimientos de Popeye para el cine. El estudio estaba pasando por una crisis económica y para ahorrar hacían un tipo de animación en la que solo se movían las expresiones del rostro y los brazos”.

Mordillo quería hacer animación completa y partió rumbo a París. Durante tres años se ganó la vida haciendo tarjetas de salutación. Luego intentó con el humor para la prensa gráfica. Como no dominaba el francés, los hizo mudos. Décadas más tarde diría en una entrevista: “Hablo cinco idiomas, pero el que mejor hablo es el del dibujo, que es universal”.

“Sus ilustraciones en la afamada revista París Match fueron el disparador de una carrera mundial. Sus viñetas fueron luego reproducidas por la revista alemana Stern y de allí a publicaciones de todo el mundo”.

“Ya consagrado, repartió su vida entre París y Mallorca. Estaba casado con Amparo Camarasa y tenía dos hijos, Sebastién y Cécile”.

“En la Argentina, fue galardonado con el premio Konex en 1992 y con la medalla de oro de la Asociación de Dibujantes Argentinos”. (El Clarín. 30 de junio de 2019).

viernes, 28 de junio de 2019

“Zombis (Biblioteca de cómics de terror de los años 50) Nº3”, de Jack Cole, Lou Cameron, Gene Colan, Bob Powell, Reed Crandall y VVAA




Por Gabriel Zárate

Diábolo Ediciones (España) anuncia entre sus novedades de junio la publicación de un gran rescate editor, el tercer tomo de la Biblioteca de cómics de terror de los años 50, titulado “Zombis”, luego de publicar “Haunted Love” y “Frankenstein”. Zombies (The Chilling Archives of Horror Comics) fue publicado por IDW Publishing (EEUU). “Estas horripilantes mini-obras maestras están delineadas inquietantemente por algunos de los mejores artistas de la Edad de Oro: Jack Cole, Bob Powell, Howard Nostrand, Wally Wood, Gene Colan, Lou Cameron, Reed Crandall y otros en su máxima expresión”. “Zombis (Biblioteca de cómics de terror de los años 50) Nº3” es un tomo de 150 páginas a color, lleva prólogos de Steve Banes y Craig Yoe, y además de una selección de portadas de revistas de cómics de la época. Gran novedad de junio.

“Diábolo Ediciones, de la mano de Craig Yoe, publica su tercer volumen de la Biblioteca de Cómics de Terror de los Años 50: Zombis. En esta antología se incluyen los cómics de terror que el doctor Fredric Wertham, el Senado de los Estados Unidos y las madres de todo el país jamás quisieron que devoraran sus hijos. ¡Prepárate para disfrutar de unas horripilantes historias de zombis implacables que te provocarán escalofríos de terror! Te estremecerás de placer con las obras de arte de Jack Cole, Bob Powell, Howard Nostrand, Wally Wood, Gene Colan, Lou Cameron, Reed Crandall, Rudy Palais, Frank Frazetta, Basil Wolverton y muchos más”.

"La Biblioteca de cómics de terror de los años 50 es una colección de volúmenes dedicados a temas (zombis, momias, vudú) o a autores (Jack Cole, Bob Powell, Dick Briefer) que reúne historietas en su mayor parte de antes de la llegada de la censura con el Comics Code Authority. Historias políticamente incorrectas con un encanto especial, que hacen que más de medio siglo después de su creación, sean disfrutadas como el mayor de los placeres”. (Nota de Prensa).

miércoles, 26 de junio de 2019

“Star Wars. Tiras de prensa de Russ Manning: Número 1”, de Russ Manning


Por Gabriel Zárate

Planeta Comics (España) anuncia, como novedad de junio, la publicación de un rescate editor, el primer tomo, de un total de tres, de “Star Wars. Tiras de prensa de Russ Manning, obra con guion, dibujos del historietista norteamericano Russ Manning (1929-1981), autor también de las tiras diarias de “Tarzan” de 1967-1972 y de sus páginas dominicales de 1967-1979. Russ Manning tuvo una muerte prematura, víctima del cáncer a los 52 años. La Comic –Con de San Diego, instauro, como homenaje, el premio Russ Manning Most Promising Newcomer y es entregado junto a los Premios Eisner. “Primero de los tres tomos que recopilan las tiras de prensa de Star Wars desde 1979 hasta 1984. Este primer tomo contiene cerca de 600 tiras, desde su estreno el 11 de marzo de 1979 hasta el 5 de octubre de 1980. “Star Wars. Tiras de prensa de Russ Manning: Número 1 es un libro de 272 páginas en blanco y negro, de formato apaisado. Gran novedad de junio.

“Este es el primero de los tres tomos que recopilan las tiras de prensa de Star Wars desde 1979 hasta 1984. He aquí las tiras dominicales y viñetas «extra» con los colores originales meticulosamente restaurados, convirtiéndolo en el primer recopilatorio completo de este clásico del cómic.

"Cuando se lanzaron las tiras, Russ Manning predijo atinadamente que «la gente de ahora nunca se cansa de la ciencia ficción, sobre todo si es original y está llena de aventuras y creatividad. Los personajes de Star Wars son como Mickey Mouse. Siempre serán queridos».

“Con tramas semanales épicas y completamente nuevas que estaban a la altura de los mejores cómics de ciencia ficción de la época”. (Nota de Prens

lunes, 24 de junio de 2019

Los Premios Trillo 2019: Los nominados



Nombrados en honor del fallecido Carlos Trillo, los Premios Trillo reconocen una destacada labor en la historieta y el arte secuencial. Las nominaciones para los Premios Trillo en las nueve categorías consideradas fueron seleccionadas por colaboradores y miembros de la organización de Crack Bang Boom sobre la lista de todo el material relacionado publicado durante el 2018, a saber: Mariano Abrach, Lucas Alarcón, Leandro Arteaga, Diego París, Eduardo Santillan Marcus, Diego Trerotola y Andrés Valenzuela.

Los Premios Trillo son votados exclusivamente por aquellos creadores de historietas (los que escriben, dibujan, entintan, colorean, diseñan, editan) o están involucrados en el aspecto creativo de los comics que hayan sido invitados de la Convención Crack Bang Boom en las ediciones presente y anteriores (de 2010 a 2019). Los formularios de votación serán repartidos durante la semana entrante.

Los Premios Trillo se presentarán el sábado 12 de octubre como parte de las actividades desarrolladas en la X Convención Crack Bang Boom 2019.

Cabe destacar que los Premios Trillo son parte de una organización sin fines de lucro, y dependemos de nuestros patrocinadores para que todo esto sea posible.

Los Nominados son:

1. MEJOR OBRA PÚBLICO ADULTO
155: Simón Radowitzky - Emecé
Dora: Malenki sukole - Hotel de las Ideas
El aneurisma del chico punk II - Big Sur
La sombra del altiplano - Barro
La vida está en otro lado - Hotel de las Ideas
Perdón por ser tan genial - Le Noise
¿Quién mató a Rexton? - Hotel de las Ideas

2. MEJOR OBRA HUMOR GRÁFICO
Ah re - Loco Rabia
Desgracias totales - Gourmet Musical
La vida real - Wai Comics
Siempre la misma historia - Editorial Dícese
Vainilla Kids - Maten al Mensajero

3. MEJOR OBRA PÚBLICO INFANTIL y/o JUVENIL
Bosquenegro: Bosqueblanco - Comiks Debris
Detective Ramos - Pi Ediciones
El desierto de Nemo - NHA
La cazadora de libros - Editorial Común
Mayor y menor 14 - Sudamericana
Tiburcio se pone mimoso - Comiks Debris

4. MEJOR ANTOLOGÍA
Alegría Segundo Anuario - La Maroma
Destrucción - Clan de Fomento
Distopía 2 - Pictus
La pelota no dobla - Pi Ediciones
Puntapié: antología futbolera en cuadritos - Comiks Debris

5. MEJOR RESCATE DE MATERIAL PREVIAMENTE EDITADO
Aventuras de Hijitus - Assisi
Batato Barea: Historietas obvias y otros numeritos - Milena Caserola / Cosmocosa / Archivo Batato Barea
Cordoba Blues - Historieteca / Hotel de las Ideas
Doctor Oscuro - Rabdomantes
Pesadillas - Purple Books

6. MEJOR PORTADA
El arca de Lucas Leppe - Capitán Ediciones
Herbert West: Carne fresca - Utopía
Iceberg - Libera la Bestia
Motordrome #1 - Szama Ediciones
Perdón por ser tan genial - Le Noise
Tutorial para pilotear un robot gigante y otras historietas - Ediciones Noviembre

7. MEJOR DIBUJANTE
Muriel FREGA - Amores en danza - Mala Praxis
Carlos GÓMEZ - Historias cortas - Eduvim
Pedro MANCINI - Felicidad - Rabdomantes Ediciones / Ediciones 975
Facundo PERCIO - Beatnik Buenos Aires - Hotel de las Ideas
Mariano TAIBO - Motordrome #1 - Szama Ediciones
Marcos VERGARA - La vida está en otro lado - Hotel de las Ideas

8. MEJOR GUIONISTA
Diego AGRIMBAU - ¿Quién mató a Rexton? - Hotel de las Ideas
Abel ALVES - Segunda venida - Loco Rabia
Diego ARANDOJO - Beatnik Buenos Aires - Hotel de las Ideas
Alejandro FARIAS - La vida está en otro lado - Hotel de las Ideas
Rodolfo SANTULLO - Ladrones y mazmorras - Loco Rabia
Luciano SARACINO - Historias cortas - Eduvim

9. MEJOR AUTOR INTEGRAL
Enrique ALCATENA - Dr Paradox - Comiks Debris
Paula ANDRADE - Porni pulpis - Gutter Glitter
Agustín COMOTTO - 155: Simón Radowitzky - Emecé
Renzo PODESTÁ - El aneurisma del chico punk II - Big Sur
Paula SUKO - La sombra del altiplano - Barro
Mariela VIGLIETTI - Perdón por ser tan genial - Le Noise

sábado, 22 de junio de 2019

“Hit-Girl en Canadá”, de Jeff Lemire y Eduardo Risso


Por Gabriel Zárate

Panini Comics (España) ofrece entre sus novedades de junio, la publicación de la recopilación “Hit-Girl en Canadá”, segundo tomo dedicado a Mindy, la heroína de solo 12 años, obra con guion del narrador canadiense Jeff Lemire (1976) y dibujos del extraordinario historietista argentino Eduardo Risso (1959), continuando con el retomo al universo de la popular saga “Kick-Ass”. “Hit-Girl in Canadá” reúne cuatro números, del 5 al 8, de formato comic book, publicados entre junio y septiembre del 2018 por Image Comics (EEUU), continuando con la serie donde “Hit-Girl” empieza a recorrer el mundo. “El segundo volumen de las nuevas aventuras de nuestra justiciera adolescente favorita nos lleva hasta Canadá, donde ni el frío, ni el hielo, ni la nieve, ni las montañas impedirán que Mindy continúe masacrando a sus peores enemigos”. “Hit-Girl en Canadá” es un libro de 114 páginas a color. Novedad de junio.

Jeff Lemire y Eduardo Risso llevan a Hit-Girl, la niña psicópata de doce años de Mark Millar, a la segunda parada de su sangrienta gira mundial! Para seguir el rastro de unos traficantes de drogas, Mindy se dirige al norte congelado de Canadá con el objetivo acabar con el negocio de heroína del país desde su origen. Pero incluso el territorio Cree es un duro terreno para la chica más ruda de Nueva York., quien tendrá que lidiar con trampas, policía montada y osos grizzly antes de que pueda dejar un rastro de cadáveres en la nieve”. (Nota de Prensa).

jueves, 20 de junio de 2019

“¡Vivan las vacas!”, de Pascal Rabaté y David Prudhomme


Por Gabriel Zárate

Barbara Fiore Editora (España), ofrece, como novedad del pasado marzo, la publicación de la novela gráfica francesa “¡Vivan las vacas!”, obra con guion del genial historietista Pascal Rabaté (1961), autor de la monumental “Ibicus” y con dibujos de David Prudhomme (1969); es la dupla creativa de “La Virgen de Plástico”, libro premiado en Angoulême 2008. David Prudhomme es autor también de “Rebetiko” (Sin Sentido-España) y “La Traversée du Louvre" (001 Ediciones. España). “Vive la marée!” fue publicada en septiembre del 2015 por Futuropolis (Francia). “¡Vivan las vacas!” es un libro de 120 páginas a color. Novedad del reciente marzo.

“Comienzan las vacaciones de verano y los turistas convergen en una pequeña ciudad costera. En la playa, mamá duda si hacer toppless o no ¡Venga, topless! Papá prepara con Junior los utensilios de pesca como si fuesen auténticos exploradores. Los niños ya chapotean en el agua. Un par de jubilados se saludan en la orilla. Hay quien sueña con una romántica historia de amor protagonizada por la chica bonita de la toalla de al lado. Otros prefieren esculpir un enorme jardín zen en la arena. Los perros corren en círculos. Un señor se lleva cuatro sartenes a precio de una, mientras que el padre de familia se siente orgulloso cuando acaba el día y no ha comprado ni un solo cachivache en la tienda de suvenires”.

Prudhomme y Rabaté viajaron a la orilla del mar para dibujar el particular universo que se forma un día de sol sin nubes. Con gran atención a los detalles, los autores se deslizan entre la masa de veraneantes para presentarnos un mosaico de historias irónicas y tiernas, reales como la vida misma. Un divertido retrato de la vida en la playa donde no solo nos atrevemos a mostrar nuestros cuerpos, sino también, nuestra naturaleza más profunda”. (Nota de Prensa).

martes, 18 de junio de 2019

“Rasputín. La voz del dragón”, de Mike Mignola, Chris Roberson, Christopher Mitten y Dave Stewart


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) ofrece, entre sus novedades de mayo, la publicación de la novela gráfica de terror “Rasputín. La voz del dragón”, obra con guion del célebre historietista norteamericano Mike Mignola (1960), creador de “Hellboy”, contando con la colaboración del narrador Chris Roberson (1970), y en los dibujos del historietista Christopher Mitten, el color está a cargo del colorista Dave Stewart (1972).“Rasputin: The Voice of the Dragon” es una miniserie de cinco números publicados entre noviembre del 2017 y marzo del 2018 por Dark Horse Comics (EEUU) y recopilado de manera integral en agosto del 2018. “Rasputín. La voz del dragón” es un libro de 136 páginas a color, precuela de “Hellboy”. Novedad de mayo.

“POR FIN REVELADA LA HISTORIA DEL MÍSTICO RUSO QUE TRAJO A HELLBOY A LA TIERRA: El mundo está en guerra. Trevor Bruttenholm, futuro tutor de Hellboy, se alista en los servicios de inteligencia británicos, donde descubre unos extraños mensajes de los alemanes. Intuyendo un elemento de ocultismo, empieza a investigar para acabar encontrando muertos vivientes, místicos letales y agentes nazis. Una peligrosa aventura que le llevará a enfrentarse a aquel que traerá a Hellboy a la Tierra: ¡Rasputín! Mike Mignola y Chris Roberson, con el oscuro arte de Christopher Mitten, ahondan en el pasado de Trevor Bruttenholm para descubrir las diabólicas ideas de Rasputín”. (Nota de Prensa).

domingo, 16 de junio de 2019

“El silencio de Malka”, de Jorge Zentner y Rubén Pellejero


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia, entre sus novedades de junio, en su Colección CMYK, la publicación de un gran rescate editor: la novela gráfica “El silencio de Malka”, obra de dos maestros del comic mundial, con guion del narrador argentino Jorge Zentner (1953) y dibujos del historietista español Rubén Pellejero (1952). Sensacional dupla creativa que produjo “Dieter Lumpen”, “Cromáticas” y que con “El silencio de Malka”, fueron ganadores del Premio Alph-Art en el Festival de Angoulême 1997. “Sin recurrir jamás a las facilidades del melodrama o lo irracional, Zentner y Pellejero alcanzan en El silencio de Malka una de las cumbres de su colaboración (...). El jurado de Angoulême, presidido por André Juillard, no se equivocó al otorgarle el premio a mejor álbum extranjero”. (Benoît Mouchard). “El silencio de Malka” es un libro de 112 páginas a color. Gran novedad de abril.

“A finales del siglo XIX, la familia de Malka huye de los pogromos que causan estragos en Rusia y se embarca para Argentina. Pero los inmigrantes descubren que su nuevo hogar no es la tierra prometida y chocan con la hostilidad de los hombres y la naturaleza mientras luchan por cultivar la árida tierra. Finalmente, la miseria los empujará a invocar una criatura mítica, el gólem...”

“Inspirándose en una historia que le contó su abuela, Jorge Zentner muestra la emigración a Sudamérica de los judíos askenazíes, pero es también una parábola sobre la construcción de una nación moderna y el encuentro entre el misticismo y la religión”.

“Premio Alph-Art al mejor álbum extranjero en el festival de la localidad francesa de Angoulême 1997, la cita más importante del cómic en Europa. Esta edición cuenta con tres páginas extra y numerosos bocetos inéditos”. (Nota de Prensa).

viernes, 14 de junio de 2019

“Mis héroes siempre han sido yonquis”, de Ed Brubaker y Sean Phillips


Por Gabriel Zárate

Panini Comics (España) anuncia, como novedad de junio, la publicación de “Mis héroes siempre han sido yonquis”, obra con guion del narrador norteamericano Ed Brubaker (1966) y dibujos del historietista británico Sean Phillips (1965), realizando su primera novela gráfica.  “Uno de los equipos creativos más compenetrados”, talentosos creadores de diversos comics como “Criminal”, “Sleeper”, “Fatale”, “The Fade Out”, “Incognito”. “My Heroes Have Always Been Junkies” fue publicado, en octubre del 2018, por Image Comics (EEUU). “Mis héroes siempre han sido yonquis” es un libro de 72 páginas a color. Novedad de junio.

“La adolescente Ellie siempre ha idealizado a los adictos a las drogas. Ahora Ellie ha terminado en una clínica de rehabilitación donde nada es lo que parece, en la que encontrará un romance más peligroso y descubrirá la facilidad con la que las drogas y el asesinato van de la mano”. (Nota de Prensa).

miércoles, 12 de junio de 2019

“Vicios modernos”, de Ceesepe



Por Gabriel Zárate   

Fulgencio Pimentel Editorial (España), anuncia, como novedad de mayo, la publicación de un valioso rescate editor: “Vicios modernos”, la recopilación integral de la obra del artista gráfico español Ceesepe (Carlos Sánchez Pérez. 1958-2018), pintor, ilustrador e historietista autodidacta, que participó del cómic underground, en la década del setenta en España, publicando las series “Slober" y "Vicios Modernos" y colaborando con las revistas Star, Bésame mucho, El Víbora y Madriz, siendo protagonista de la “movida madrileña”, además de autor del cartel de "Pepi, Lucy, Bom y otras chicas del montón" (1980), el primer film de Pedro Almodóvar“Vicios modernos” es un libro de 372 páginas en b/n y a color. Valiosa novedad de mayo. 

“Antes de convertirse en el pintor que extrajo poesía de las malas calles de Madrid, Ceesepe (Madrid, 1958-2018) fue un precoz, tenaz y brillante dibujante de historietas. Su obra en el ámbito del cómic se desarrolló a lo largo de apenas diez años, pero su influencia y resonancia no se limitó a ese periodo. Hoy, décadas después, se presenta como un singular retrato de la vida que siguió al fin de la dictadura”.

“Coeditado con el Archivo Lafuente y en colaboración con La Casa Encendida, Vicios modernos, con casi 400 páginas, es una recopilación exhaustiva de los cómics del artista acompañados de cuatro textos: el de Alberto García-Alix, que evoca su amistad con Ceesepe y sus años juntos en la Cascorro Factory; el de Onliyú, el que fuera redactor jefe de El Víbora y que explica la conexión de Ceesepe con el cómic underground de Barcelona; el del crítico Jordi Costa, que analiza el trabajo de esa década de Ceesepe, y de Elsa Fernández-Santos, comisaria de la exposición homónima al libro que puede verse en La Casa Encendida y de la cuál este contundente volumen podría considerarse un catálogo”. (Nota de Prensa).

lunes, 10 de junio de 2019

“Hit-Girl en Colombia”, de Mark Millar y Ricardo López Ortiz


Por Gabriel Zárate 

Panini Comics (España) ofrece entre sus novedades del reciente abril, la publicación de la recopilación “Hit-Girl en Colombia”, obra con guion del célebre autor escoces Mark Millar (1969) y dibujos del historietista puertorriqueño Ricardo López Ortiz, marcando el retomo de Mark Millar al universo de la popular saga “Kick-Ass”, con Mindy, la heroína de solo 12 años. “Hit-Girl in Colombia” se publicó en cuatro números, de formato comic book, entre febrero y mayo del 2018, por Image Comics (EEUU), siendo el inicio de una serie donde “Hit-Girl” empieza a recorrer el mundo. “Hit-Girl en Colombia” es un libro de 112 páginas a color. Novedad del reciente abril.

"La justiciera más salvaje y dulce de Estados Unidos dejó el país para llevar su mensaje a todo el mundo. Primera parada: Colombia. Una mujer que busca venganza por la muerte de su hijo convence a Hit-Girl de que acabe con el asesino, pero Mindy tiene planes más ambiciosos para el más temido pistolero de Colombia”. (Nota de Prensa).

sábado, 8 de junio de 2019

“Charlie Moon”, de Carlos Trillo y Horacio Altuna


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia como novedad de junio, en su Colección Sillón Orejero, la publicación de un sensacional rescate editor: “Charlie Moon”, estupenda obra con guion de Carlos Trillo (1943-2011) y dibujos de Horacio Altuna (1941), breve clásico contemporáneo y una de las cumbres de la genial dupla creativa argentina.  “Charlie Moon” es un libro de 56 páginas en blanco y negro. Novedad de junio.

Charlie Moon es un adolescente que tiene que buscarse la vida en los Estados Unidos de los años treinta, en plena gran depresión. Mientras friega los platos en un bar o ayuda en una granja, observa la miseria humana y sus ilusiones de niño se van topando de frente con la crudeza de la realidad, donde pobreza, racismo y sordidez contrastan con el espejismo del sueño americano”.

“El álbum se compone de cinco historias de iniciación en las que el ingenuo Charlie Moon se despide de la infancia y da paso a la madurez con fondo de trompeta de jazz, carteles de cine y moteles insalubres donde no se admite a los negros. Mientras las pancartas de la carretera rezan “There’s no way like the American way”, Charlie Moon descubre la extrema falta de solidaridad y la áspera lucha para sobrevivir en la ciudad hostil”.

“Del dúo creativo argentino formado por Carlos Trillo y Horacio Altuna, también autores de El último recreo (Astiberri, 2017), Charlie Moon se publicó por primera vez en la revista argentina SuperHumor (Ediciones de la Urraca), donde salió de forma serializada entre 1980 y 1981 en los números 1, 3, 4, 5 y 6. Tras una primera publicación en España por Toutain en 1990 y más adelante por Planeta DeAgostini en 2009, se recupera ahora tras años de permanecer agotado en España”. (Nota de Prensa). 

Los recomendados: Charlie Moon, de Carlos Trillo y Horacio Altuna (Reseña).


jueves, 6 de junio de 2019

“Doctor Star y el reino de los mañanas perdidos”, de Jeff Lemire , Max Fiumara y Dave Stewart


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia como novedad de agosto, en su Colección Sillón Orejero, la publicación del libro recopilatorio “Doctor Star y el reino de los mañanas perdidos”, obra con guion del narrador canadiense Jeff Lemire (1976) y dibujos del historietista argentino Max Fiumara, y color a cargo del colorista Dave Stewart (1972). “Doctor Star and the Kingdom of Lost Tomorrows” es una miniserie de cuatro números en formato comic book y spin-off de “Black Hammer”, publicada por Dark Horse Comics (EEUU), el 2018.  “Doctor Star y el reino de los mañanas perdidos” es un libro de 128 páginas a color. Novedad de junio.

“Esta historia, con su doble narración en paralelo, muestra una parcela más de ese increíble universo que Jeff Lemire ha ideado para la serie Black Hammer. Doctor Star y el reino de los mañanas perdidos desvela los orígenes de un personaje que, aunque clave, aún es casi un desconocido para el público: un anciano justiciero quiere desesperadamente retomar el contacto con su hijo perdido, del que esperaba que algún día llevara la capa del Doctor Star”.

“A lo largo de este estremecedor relato de superhéroes sobre padres e hijos se descubre el origen del Doctor Star en la Segunda Guerra Mundial, cómo obtuvo sus poderes, sus emocionantes aventuras astrales y la formación de algunos de los más grandes héroes de Black Hammer. Si en Sherlock Frankenstein y la legión del mal (Astiberri, 2018) Jeff Lemire y David Rubín se recreaban en los supervillanos del universo Black Hammer, Doctor Star y el reino de los mañanas perdidos ofrece la crónica del legado de un superhéroe de la edad de oro y sus dificultades de mantener la normalidad en su vida familiar”. (Nota de Prensa).

martes, 4 de junio de 2019

“El piloto del Edelweiss: Edición Integral”, de Yann y Romain Hugault


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de junio, la publicación de la Edición Integral de “El piloto del Edelweiss”, obra francesa con guion del prolífico narrador Yann (Yannick Le Pennetier.1954) y dibujos del excepcional historietista Romain Hugault (1979), especializado en comics de aviación, entre cuya obra de gran belleza destaca “El último vuelo”, “Más allá de las nubes” y “Ángel Wings”.  El volumen reúne los tres tomos de todo un clásico de la aviación: “Valentine”, “Sidonie” y “Walburga”, publicados originalmente por Editions Paquet (Francia), entre los años 20122013.  “El piloto del Edelweiss: Edición Integral” es un libro de 156 páginas a todo color. Gran novedad de junio.

“EDICIÓN INTEGRAL DEL INCOMPARABLE CLÁSICO DE LA AVIACIÓN DE YANN Y HUGAULT: 1917. Sobre las célebres trincheras de la Primera Guerra Mundial se libra una batalla aérea sin cuartel entre franceses y alemanes. La llegada de un piloto teutón con el fuselaje decorado con flores de edelweiss siembra el terror en el escuadrón francés de “Las cigüeñas”, decantando la batalla de manera decisiva a favor de los alemanes. Al menos, hasta que los hermanos Castillac se interponen en su camino. Un drama familiar, una historia de amor, combates aéreos de una intensidad incomparable… Norma Editorial reúne en un solo volumen integral la magistral serie El piloto del Edelweiss, un título de aviación que ha marcado la presente década y que consagró a Yann y HugaultEl gran duque, Angel Wings– como los grandes maestros del género”. (Nota de Prensa).

domingo, 2 de junio de 2019

“Blue note. Los últimos días de la ley seca”, de Mathieu Mariolle y Mikaël Bourgouin


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, como novedad de junio, la publicación recopilatoria de “Blue note. Los últimos días de la ley seca”, obra francesa con guion del narrador Mathieu Mariolle (1978) y dibujos del historietista Mikaël Bourgouin (1982). “Blue note. Les Dernières Heures de la Prohibition” fue publicado en dos tomos, los años 2013 – 2014, por Éditions Dargaud (Francia). “Blue note. Los últimos días de la ley seca” es un volumen de 148 páginas a color. Novedad de junio.

UN FABULOSO DRAMA CON EL RITMO VIBRANTE DEL MEJOR JAZZ Y LA INTENSIDAD DE UN LICOR DE CONTRABANDO: Nueva York, 1933. Quedan solo treinta días para el final de la prohibición; el final de siete años de control de la mafia, de comercio ilegal de alcohol, de corrupción de alto nivel... Y de clandestinidad. En el Dante's Lodge, el club de jazz más famoso de la ciudad, se cruzan un boxeador irlandés ahogado por las deudas y un joven e ingenuo guitarrista”.

“Pero lo que ambos consideran una simple oportunidad acabará lanzándolos a los brazos de una red de explotación y cadenas de favores. Con la ley seca a punto de llegar a su fin, quienes reinan en la ilegalidad harán todo lo posible para conservar unos privilegios que ahora amenazan con desaparecer”.

Mathieu Mariolle y Mikaël Bourgouin retratan la vida estadounidense de la década de los 30, durante los últimos estertores de la ley seca. Con un arte asombroso que evoca los colores del viejo mundo, casi podemos sentir el sonido de la guitarra y el saxofón en un atestado bar lleno de olores fuertes y bebidas todavía ilegales, junto a una clientela que disfruta a la vez del licor y de la edad de oro del jazz”. (Nota de Prensa).