lunes, 18 de septiembre de 2017

“El largo y tortuoso camino”, de Christopher y Rubén Pellejero


Por Gabriel Zárate  

Astiberri Ediciones (España) anuncia, como novedad de septiembre, la publicación de la novela gráfica “El largo y tortuoso camino”, obra con guion del narrador británico, afincado en Francia, Christopher (1969) y dibujos del gran historietista español Rubén Pellejero (1952). “The Long and winding road” fue publicado por Kennes Editions (Francia) en octubre del 2016. “El largo y tortuoso camino” es un libro de 184 páginas, a color. Novedad de septiembre.

“Ulysse, un cuarentón de vida gris y apagada, emprende a regañadientes un viaje tras los pasos de su fallecido padre: este último le ha pedido en una carta que, siguiendo su periplo de juventud, esparza sus cenizas por la isla de Wight, en Inglaterra, donde se celebró el mítico festival de 1970 que le cambió la vida... y que está a punto de cambiar la de su hijo”.

“El guionista Christopher y Rubén Pellejero, el dibujante de Dieter Lumpen y del nuevo Corto Maltés, se lanzan en una road movie con una banda sonora rockera de fondo, donde el protagonista, flanqueado de tres viejos gamberros, amigos de su padre, irá descubriendo quién era esa persona autoritaria con la que apenas tenía relación y, sobre todo, se irá conociendo a sí mismo”.

“Christopher comenta: “el álbum es una especie de versión de La odisea de Homero del siglo XXI. Cuenta el camino de un hombre perdido en su crisis de los cuarenta años y que busca a su padre, con una parte autobiográfica. Cuando un ser querido desaparece y, con él, toda su historia, uno se siente huérfano. Es ese sentimiento de frustración lo que quería plasmar”.

“Los Rolling Stones, Janis Joplin, Jethro Tull, Neil Young, The Doors..., el relato se divide en capítulos que llevan cada uno por título una canción emblemática de los años 70, y que convierte el viaje de Ulysse en una odisea rock, que se puede leer escuchando la playlist propuesta por los autores”. (Nota de Prensa).

sábado, 16 de septiembre de 2017

“Una hermana”, de Bastien Vivés


Por Gabriel Zárate

Diábolo Ediciones (España) anuncia entre sus novedades de septiembre la publicación de la novela gráfica: “Una hermana”, obra con guion y dibujos del talentoso historietista francés Bastien Vivès (1984). “Une soeur” fue publicada por Casterman (Bélgica) en mayo del 2017. “La nueva obra en solitario del autor de Polina y El gusto del cloro, tras una temporada dedicado a Last Man”, libros también publicados por Diábolo Ediciones. “Una hermana” es un libro de 216 páginas en blanco y negro. Gran novedad de septiembre.

“Antoine, de 13 años, pasa las vacaciones en la playa con sus padres y su hermano pequeño. La mayor parte de su tiempo están dibujando o en la playa, Una noche, Antoine conoce a Helena, que tiene 16 años, y ha venido a pasar unos días con su madre. Su presencia y su comportamiento, turbará sus días, y tal vez la vida de Antoine. Lo que podría ser una historia más de amor de verano, se convierte en manos del autor francés en una narración apasionante, en una nueva obra maestra. Seis años han transcurrido desde que Bastien Vivés realizara Polina, y ahora necesitaba volver a hacer una novela gráfica en solitario. Una historia delicada, sensual, sugerente, donde cuenta el despertar de un adolescente, su primer amor. Una historia que nos recuerda el cine de Eric Rohmer. La historia más personal del autor hasta la fecha. En diez años de carrera, Bastien Vivés se ha convertido en uno de los autores más importantes de cómics del mundo. Su estilo gráfico ha madurado pero sigue demostrando una habilidad sin igual para narrar historias que despiertan multitud de emociones en el lector”. (Nota de Prensa). 

jueves, 14 de septiembre de 2017

“La fiesta de Delirio: Un cuento de los pequeños Eternos”, de Jill Thompson, basado en los personajes de Neil Gaiman


Por Gabriel Zárate

ECC Ediciones (España) anuncia como novedad de septiembre, la publicación de “La fiesta de Delirio”, subtitulado “Un cuento de los pequeños Eternos”, obra con guion y dibujos de la historietista norteamericana Jill Thompson (1966), esposa del gran Brian Azzarello, basada en los personajes del guionista británico Neil Gaiman (1960). “Delirium's Party: A Little Endless Storybook” fue publicada en mayo del 2011 por DC Comics (EEUU).  “La fiesta de Delirio: Un cuento de los pequeños Eternos” es un libro de 64 páginas a color. Novedad de septiembre.

“Las diminutas versiones de los Eternos ―poderosa familia surgida de las páginas de Sandman, de Neil Gaiman―, regresan por demanda popular en La fiesta de Delirio: Un cuento de los pequeños Eternos. En un intento por liberar de una vez por todas a Desespero de su infelicidad, la pequeña Delirio prepara una fiesta para su amargada hermana e invita a sus hermanos Sueño, Destrucción, Deseo, Destino y Muerte. Pero cuando la organizadora de fiestas es la personificación del delirio, el acontecimiento promete ser tan estrafalario e impredecible como el color de su pelo. Que la fiesta sea un tremendo éxito o termine en lágrimas, es una verdadera incógnita...”.

“Gracias a su divertida prosa y a las preciosas acuarelas de la multipremiada Jill Thompson, La fiesta de Delirio: Un cuento de los pequeños Eternos es una obra digna de recordar por siempre jamás... y por lectores de todas las edades”. (Nota de Prensa). 

miércoles, 13 de septiembre de 2017

“Rambla arriba, Rambla abajo”, de Carlos Giménez


Por Gabriel Zárate

Reservoir Books, línea editora de Penguin Random House Grupo Editorial (España) anuncia como novedad de septiembre, la publicación de un rescate editor: “Rambla arriba, Rambla abajo”, obra con guion y dibujos del gran historietista español Carlos Giménez (1941). “Rambla arriba, Rambla abajo” es un libro de 80 páginas en blanco y negro. Gran novedad de septiembre.

“En 1985 Carlos Giménez empezó un álbum con el que quiso retratar su ciudad de acogida cuando vino a trabajar a una agencia de ilustradores: la Barcelona de los sesenta. A partir de los paseos por la Rambla de sus personajes, reflejó el alma barcelonesa en geniales historias cruzadas: parejas de enamorados, vendedores que lo han visto todo, noctámbulos empedernidos, niños que juegan, artistas callejeros, prostitutas veteranas, insumisos al franquismo... un río de caracteres en cuyos pasos late el espíritu de la ciudad”. (Nota de Prensa).

Las Ramblas son un cauce en sí mismo narrativo, dotado de una bilogía de asfalto y fachadas, por el que pasa un caudal variopinto de humanidad, materia riquísima para la retina del creador de esta historia.”. (Manuel Vázquez Montalbán).

martes, 12 de septiembre de 2017

“Len Wein murió a los 69 años, creador de Lobezno y La cosa del pantano”


El País (España): “El guionista Len Wein (Nueva York, 1948) es responsable de algunos de los héroes y villanos más reconocibles de la mitología del cómic —de los más adaptados al cine y la televisión—, y, sin embargo, nunca se le acreditó lo suficiente por ello. "La historia moderna del cómic sería completamente diferente si no fuera por Len. Que nadie lo aplauda por ello es una desgracia". El guionista Chris Claremont, responsable de la etapa más icónica de la Patrulla X, tenía claro lo que la industria del cómic estadounidense debía a uno de sus nombres más infravalorados. Wein creó a Lobezno, a la generación de mutantes de Tormenta, Lobezno o Rondador Nocturno y a la Cosa del Pantano; había escrito para los títulos más famosos de las dos grandes editoriales, y allí además había editado títulos como Watchmen. Wein, guionista clásico que comenzó en el terror, era, al fin y al cabo, un trabajador, uno lleno de imaginación que nunca perdió su entusiasmo como fanático de los tebeos. El creador ha muerto este domingo a los 69 años tras varias operaciones de corazón, que había contado los últimos días por Twitter”.

“Es fácil pasar por alto a Len Wein. Aunque pocos escritores tienen en su currículum etapas en El Increíble Hulk, Spider-man, Batman, Los Titanes (donde comenzó su carrera), Wonder Woman (donde rediseñó al personaje junto a George Pérez), Thor, Iron Man, Los Cuatro Fantásticos y la JLA, era tal su generosidad que cedía el protagonismo a quienes llegaron después. Además de López, sin él ni Alan Moore, que se dio a conocer por su brillante etapa en La cosa del Pantano, ni Chris Claremont, que comenzó como ayudante editorial de Wein en Marvel, tendrían una carrera. Pero su pluma para escribir cómics era tan poco estridente, que no llamaba la atención entre el gran público, si bien dominaba la estructura y la idiosincrasia de las viñetas como nadie”.

Wein era un trabajador feroz y compaginó su tarea de escritor con sus labores editoriales en una de las épocas más complicadas y competitivas de la industria. En Marvel se erigió como editor en jefe tras la salida de Roy Thomas y desde allí lanzó toda una nueva manera de entender a los superhéroes, con la creación la nueva y diversa Patrulla-X en Giant Size X-men 1, junto al dibujante Dave Cockhrum, uno de los títulos más legendarios de la historia. En sus páginas, Charles Xavier reunía a un nuevo equipo de mutantes encabezados por Lobezno (heredado de la etapa de Hulk de Wein, en la que le habían pedido un cupo de canadienses), Tormenta, Rondador Nocturno y Coloso. Su trabajo editorial evitó que Wein siguiera en la serie, así que en 1975 pasó las riendas a un joven y entusiasmado Claremont, que había asistido a todas las reuniones como su ayudante. Así comenzó su leyenda, una etapa que duraría décadas. "Para mí era un trabajo más. No era diferente de Hermano Voodoo", contaba Wein en Las historias jamás contadas de Marvel cómic”.

“Las cancelaciones de títulos en aquella época eran constantes, y lidiar con una treintena de equipos creativos no era una tarea sencilla. De hecho, acabó tan cansado por su trabajo como editor que decidió probar un soplo de aire fresco y aceptar la oportunidad de escribir a Batman en Detective Comics”. “Pero Stan Lee no se tomó bien su paso a la competencia, y decidió que no podía estar en ambos sitios a la vez. DC no tardó en darle un puesto como editor en algunos de los títulos más reconocibles de una nueva era. En esa casa supervisó el lanzamiento de Crisis en Tierras infinitas, que revolucionó el universo para siempre, aunque su nombre siempre estará ligado a Watchmen, de Alan Moore y Dave Gibbons, si bien sus desavenencias con el guionista por su final fueron públicas desde el momento de su publicación. Tanto fue así que cuando en 2012 la editorial lanzó los polémicos cómics de Before Watchmen, que ahondaban en los personajes de la legendaria serie innecesariamente, Wein era cabeza de cartel: "Iba siendo hora. Moore ha tenido estos personajes durante un cuarto de siglo y decidió no hacer nada con ellos".

“Pero Wein para entonces ya tenía el título de leyenda, un autor al que la industria le debía algo que nunca le entregaría. No solo los mutantes o la Cosa del pantano (al que escribió hasta 2016 y que adaptó Wes Craven al celuloide), Wein también ha visto traslados al audiovisual personajes como Lucius Fox, con el rostro de Morgan Freeman en la trilogía del Batman de Christopher Nolan; Amanda Waller, a la que ahora interpreta Viola Davis en el universo DC; Cottonmouth, al que encarnó Mahershala Ali en Luke Cage, o Blanco Humano, que contó con su propia serie de televisión. Aunque, en realidad, todo lo que recibía por ello era el honor de verlos en pantalla: "Nunca vi un duro de las películas Marvel, ni siquiera tengo crédito en alguna de las películas de Lobezno. Hugh Jackman es un hombre encantador y en el estreno de X-men orígenes: Lobezno dijo al público que me debía toda su carrera y me abrazó. Fue muy gratificante, pero hubiera preferido un cheque”.

“Por eso no es extraño que Wein, que comenzó queriendo ser dibujante, considerara uno de sus grandes logros ser de los pocos de su generación que había logrado superar al tiempo: "Tengo una carrera en este negocio tras 45 años. Eso es algo que no pasa mucho. Soy el hombre con más suerte en el mundo", exclamaba en 2012 en una entrevista en Collider: "He pasado toda mi vida haciendo lo que me gusta ¿Cuántos pueden decir eso?". Ese entusiasmo por los cómics de los que se enamoró de niño con Batman le siguió hasta el final”. El País (España).

lunes, 11 de septiembre de 2017

“El Cuarto Mundo: Volumen 3”, de Jack Kirby


Por Gabriel Zárate 

ECC Ediciones (España) anuncia como novedad de septiembre, la publicación del tercer tomo, de la recopilación “El Cuarto Mundo”, obra con guion y dibujos del extraordinario historietista norteamericano Jack Kirby (1917- 1994).  “El Cuarto Mundo: Volumen 3” reúne las historietas aparecidas en las revistas Superman’s Pal Jimmy Olsen 146-148, The Forever People 7-10, The New Gods n. 7-10, Mister Miracle 7-10 publicadas por DC Comics (EEUU). “El Cuarto Mundo: Volumen 3” es un tomo de 400 páginas a todo color. Gran novedad de septiembre.

“Seguimos recuperando la saga del Cuarto Mundo de Kirby al completo, recogida en orden cronológico y a todo color. Este tercer volumen de lujo en tapa dura recopila los episodios del 7 al 10 de Los Jóvenes Eternos y Los Nuevos Dioses, del 7 al 9 de Mr. Milagro y del 146 al 148 de Jimmy Olsen, el amigo de Superman, todas ellas creaciones del “Rey”. Incluye también una introducción de Glen David Gold (Carter engaña al diablo) y un epílogo del escritor y antiguo aprendiz de Kirby, Mark Evanier. Cuando el legendario creador de cómics, Jack Kirby (X-Men, Los Cuatro Fantásticos, Hulk) dejó Marvel Comics en los setenta para pasarse a la competencia, la noticia cayó como una bomba en la industria del cómic. Kirby aportó a DC Comics un mundo nuevo y excitante, con nuevos personajes y una nueva mitología, y un nivel de emoción nunca visto para los fans. ¡Y por primera vez, tenía el control absoluto!”. (Nota de Prensa).

sábado, 9 de septiembre de 2017

“Bravo for Adventure de Alex Toth”, de Alex Toth


Por Gabriel Zárate

Planeta Comics (España) anuncia, como novedad de septiembre, la publicación de “Bravo for Adventure de Alex Toth”, gran rescate editor de un comic olvidado, obra con guion y dibujos del genial historietista norteamericano Alex Toth (1928- 2006). “Bravo for Adventure” se publicó en junio del 2015 por IDW Publishing (EEUU). “He aquí las vivencias del aguerrido piloto y aventurero clásico, nacido de la creatividad infinita del autor”. “Bravo for Adventure de Alex Toth” es un libro de 112 páginas en blanco y negro, y color. Estupenda novedad de septiembre.

“Cuarenta años después de su creación, este título sigue siendo un divertidísimo pastiche de las grandes historias de aventuras de los años 30, repleto de los adornos visuales del film noir sin ninguna de las depresiones existenciales del género. Pero es el arte de Toth el que define esta novela gráfica pionera como su obra definitiva. Llegado este punto en su carrera, se había deshecho de todas las líneas y los detalles superfluos, demostrando un control absoluto sobre la puesta en escena y la técnica del claroscuro, y consolidando su reputación como el narrador más sofisticado de la industria.”

“La obra maestra de Alex Toth, recopilada en su totalidad por primera vez, después de años de olvido. Esta edición de lujo en tapa dura contiene las tres historias del genio del cómic, protagonizadas por Jesse Bravo. Se incluyen dibujos preliminares, borradores a lápiz, pruebas a color de Toth. Publicado mediante un acuerdo especial con la familia Toth”. (Nota de Prensa).

jueves, 7 de septiembre de 2017

“Ilustración e imagen artística”, de Ignacio Noé


Por Gabriel Zárate

Editorial Dicese (Argentina) anuncia como novedad de septiembre, la publicación del libro teórico/practico “Ilustración e imagen artística”, en edición bilingüe (español/inglés), obra del gran ilustrador e historietista argentino Ignacio Noé (1965), extraordinario artista gráfico de prestigio internacional, publicado bajo la responsabilidad de la editora Delfina Moroni, y como parte de la colección “Master Drawing Course”, que ya publicó los libros “Anatomía de Superhéroes”, de Ariel Olivetti/Martin Canale,  “Luces y sombras”, de Leandro Fernández y “Composición y narrativa” de Eduardo Risso además publicará más títulos, a cargo de consagrados autores argentinos como Ariel Olivetti, Martín Canale, Abril Barrado, Andrea Jen, Luciano Saracino y Alejandro Burdisio. “Ilustración e imagen artística” será presentado en Espacio Moebius (Buenos Aires) el 21 de septiembre, a las 19:00 horas, con la asistencia del autor quien hará las firmas correspondientes a todos los fans. “Ilustración e imagen artística” es un libro de 120 páginas, para todo aquel dibujante en formación. Estupenda novedad de septiembre.

ILUSTRACIÓN E IMAGEN ARTÍSTICA: Otra lección magistral Editorial Dícese anuncia el lanzamiento de Ilustración e imagen artística, de Ignacio Noé. Este nuevo título de la colección Master Drawing Course propone reconstruir el proceso mental de creación de una imagen, a través de los nexos culturales y emocionales que se ponen en juego, y sugiere a los ilustradores profesionales una serie de tips para superar exitosamente esos condicionamientos. Dice el autor: Cuando libremente y sin condicionamientos decidimos crear una imagen es, quizás, la primera vez que realmente nos hacemos una serie de preguntas: ¿Qué me gustaría ver? ¿Qué me llama la atención? ¿De qué manera una imagen llega a interesarme? ¿Cumplir con estos intereses hace “artística” a la imagen? ¿Qué es una imagen artística? Y una ilustración, que nace condicionada por una idea previa, ¿puede llegar a ser una imagen artística? Este libro trata de contestar estas preguntas, que son el núcleo de nuestra actividad.  Fundada en múltiples ejemplos, presento aquí una definición precisa de imagen artística que, como un mapa, nos ayudará a orientar de manera más productiva nuestras energías creativas. De igual modo, aplicar esta definición a nuestras ilustraciones nos permitirá comprender mejor esta profesión”. (Nota de Prensa). 

martes, 5 de septiembre de 2017

“Love story a la iraní”, de Jane Deuxard y Deloupy


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de septiembre, la publicación de la novela gráfica: “Love story a la iraní”, obra francesa con guion de Jane Deuxard (seudónimo de un dúo de periodistas) y dibujos del historietista Deloupy (1968). Love story à l'iraniennefue publicada en enero del 2016 por Editions Delcourt (Francia). “Love story a la iraní” es un libro de 144 páginas a color. Novedad de septiembre.

“¿CÓMO RELACIONARSE EN UNA SOCIEDAD QUE NO LO PERMITE? ¿CÓMO LIGAR? ¿CÓMO ENCONTRAR MARIDO O MUJER?: Gila, Saeedeh, Omid, Leila y Vahid tienen menos de 30 años. Proceden de diferentes estratos sociales y habitan en Téhéran, Ispahan, Bandar Abbas, Yazd, Mashhad o Shiraz. Estos jóvenes ya no intentan oponerse a un régimen demasiado fuerte para ellos, ahora solo tienen un objetivo, un imperativo, una obsesión: amarse. A pesar del régimen. A pesar de la tradición”.

“Jane Deuxard es un dúo de periodistas premiados tanto en el ámbito nacional como internacional que trabajan con pseudónimo para poder continuar con su actividad como periodistas en Irán y, sobre todo, para proteger a sus fuentes, a los iraníes que se encuentran a lo largo de sus viajes. Junto con Deloupy, nos aportan en este premiado ensayo gráfico testimonios de primera mano de lo que supone ser joven y buscar el amor en el Irán de Ahmadineyad y Rohani”. (Nota de Prensa). 

domingo, 3 de septiembre de 2017

“Las ciudades oscuras 5: Brüsel”, de Benoit Peeters y François Schuiten


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de septiembre, la publicación del quinto volumen de la famosa serie, aún en curso: “Las ciudades oscuras”, titulado “Brüsel”, obra con guion del autor, novelista y biógrafo francés Benoit Peeters (1955) y dibujos del gran historietista belga François Schuiten (1956). “Les cités obscures 5. Brüsel” fue publicada en 1992 por Casterman (Francia). “Las ciudades oscuras 5: Brüsel” es un tomo de 128 páginas a color. Novedad de septiembre.

IMAGINACIÓN, DISTOPÍA Y ARQUITECTURA UTÓPICA DE LA MANO DE DOS DE LOS GRANDES NOMBRES DEL CÓMIC. El florista Constant Abeels vive en Brüsel, una ciudad que está experimentando una revolución tecnológica que, con la llegada del plástico, debería poner fin a los miasmas insalubres y la degradación de las plantas. Constant ha reformado su tienda para adaptarse a dicho progreso, pero una interrupción del suministro del agua le obliga a retrasar su reapertura y acudir al Palacio de Los Tres Poderes para solucionarlo. Allí es sacudido por la sensual belleza de Tina, una empleada muy comprensiva. Juntos descubrirán la maqueta de la nueva Brüsel, un proyecto de Freddy de Vrouw, un emprendedor megalómano…”. (Nota de Prensa).

sábado, 2 de septiembre de 2017

“Muerte al Zar”, de Fabien Nury y Thierry Robin


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de septiembre, la publicación de la Edición Integral del comic francés “Muerte al Zar”, obra con guion del narrador Fabien Nury (1976) y dibujos del historietista Thierry Robin (1958). Mort au Tsar fue publicado en dos tomos: 1. Le gouverneur (2014) y 2. Le terroriste (2015)  por Éditions Dargaud (Francia). “Muerte al Zar” es un libro de 120 páginas a color. Novedad de septiembre.

THRILLER HISTÓRICO AMBIENTADO EN EL CORAZÓN DE LA RUSIA ZARISTA: Moscú, 17 de septiembre de 1904. Sobre el atrio del palacio del gobernador general, una multitud enfurecida por la miseria y el hambre blande bastones, piedras y verduras podridas. Desde el balcón, el gobernador Serguëi Alexandrovitch deja caer su pañuelo... ¿Gesto premeditado o accidente involuntario? Poco importa: es la señal. Los soldados se abalanzan sobre la multitud descargando sus armas contra los manifestantes. En un contexto político extremadamente revuelto, donde el pueblo se organiza para luchar contra el régimen autocrático, este episodio firma la sentencia de muerte del Gran Duque”.

“Los creadores de La muerte de Stalin, Fabien Nury (Érase una vez en Francia, Cómo hacer fortuna en junio del 40) y Thierry Robin vuelven a formar equipo para relatarnos uno de los momentos clave de la historia de la Rusia de comienzos del Siglo XX”.

viernes, 1 de septiembre de 2017

“Juan Buscamares”, de Félix Vega


Por Gabriel Zárate

Planeta Cómic (Chile) anuncia, como novedad de septiembre, la publicación de un gran rescate editor la edición integral de “Juan Buscamares”, obra con guion y dibujos del talentoso historietista chileno Félix Vega (1971). “Les quatre voyages de Juan Buscamares” fue publicado originalmente en cuatro tomos: 1. Les eaux mortes (1997), 2. L'air (2001), 3. La terre (2002) y 4. Le feu (2003) por Casterman (Bélgica). Norma Editorial (España), también lo publicó entre los años 1996-2003. La presentación del libro es el día domingo 3 de abril, a las 17 horas, en Vicuña. Mackena 4835 Metro San Joaquín (Santiago de Chile), con presencia del autor. “Juan Buscamares” es un libro de 216 páginas a color. “Edición definitiva, integral, corregida y ampliada. Primer cómic chileno editado en el extranjero. Félix Vega es quizás el mejor ilustrador chileno de la actualidad. Nunca editado en su país natal hasta ahora”. Estupenda novedad de septiembre.

“Los océanos están secos. En un mundo asolado por tempestades, soldados, bandidos y fanáticos religiosos, Juan recorre el antiguo fondo del mar en su camión, buscando agua e intentando descifrar su propia historia. Acompañado de Aleluya, una enigmática mujer que comercia con su cuerpo a cambio de agua, el «Buscamares» iniciará este viaje con tintes místicos y oníricos que lo llevará a entender su extraño poder para modificar el clima, produciendo tormentas y diluvios de proporciones bíblicas: un poder oculto que se remonta a los tiempos de los incas. Publicado por primera vez en cuatro volúmenes entre 1996 y 2003, este clásico del cómic chileno editado en Francia, Italia, Brasil y Estados Unidos, entre otros, llega por primera vez en un tomo único y con material inédito, como reconocimiento al genio de Félix Vega y el alucinante universo que ha creado en estas páginas”.

“Según palabras del propio Félix, es aún más completa que la edición franco-belga. Es además una edición conmemorativa, pues se cumplen 21 años de su primera edición chilena en blanco y negro. A pesar de haber sido publicado en muchos países, la historia de Juan Buscamares está enraizada en Sudamérica y específicamente en el cerro el Plomo y su «momia», junto a nuestro Santiago de Chile. Estos paisajes evocan diferentes imágenes relacionadas con la naturaleza. La permanente escasez y búsqueda de agua del personaje levantan temas contingentes, globales”. (Nota de Prensa).