sábado, 23 de junio de 2018

“Balas perdidas 1: La inocencia del nihilismo”, de David Lapham


Por Gabriel Zárate 

Ediciones La Cúpula (España) anuncia, entre sus novedades de junio, la publicación de una nueva edición, del primer tomo de “Balas perdidas”, subtitulado “La inocencia del nihilismo”, obra con guion y dibujos del historietista norteamericano David Lapham (1970). En 1995 David Lapham es cofundador de su editorial independiente El Capitán Books, donde autopublica su serie de gran éxito “Stray Bullets”, ganadora del Premio Eisner, en 1996, como Mejor Guionista - Artista.Balas perdidas, la legendaria serie de David Lapham, vuelve para certificarse como neo noir modélico y lectura adictiva, feroz, llena de sorpresas y capaz de una profundidad psicológica inesperada. Una auténtica obra maestra de la literatura criminal”. “Balas perdidas 1: La inocencia del nihilismo” es un tomo de 244 páginas en blanco y negro. Estupenda novedad de junio.

“La pequeña Virginia Applejack sueña con convertirse en el enemigo público número uno, y lo cierto es que no va por mal camino. Los ánimos en casa están que arden y del ambiente en la escuela mejor ni hablar. Su entorno inmediato es un caldo de cultivo inmejorable para inspirar una vida delictiva. Virginia no es más que una cría, pero tal vez decida fugarse”.

“En la calle ocurren más cosas, algunas irreversibles. Virginia es una de las muchas balas perdidas que pueblan este clásico moderno de la literatura criminal. Un mosaico de historias cruzadas sobre gente a punto de perder el control… y hacer cosas horribles a otra gente”. (Nota de Prensa).

jueves, 21 de junio de 2018

“Batman: Condado de Gotham”, de Steve Niles, Scott Hampton y José Villarrubia


Por Gabriel Zárate

ECC Ediciones (España) anuncia, como novedad de junio, la publicación de la miniserie recopilada: “Batman: Condado de Gotham”, obra con guion del narrador Steve Niles (1965), autor de 30 Days of Night, dibujos del historietista Scott Hampton (1959) y color a cargo del extraordinario colorista español José Villarrubia (1961). “Batman: Gotham County” es una miniserie de 3 números publicada entre los años 2005-2006 por DC Comics (EEUU). “Batman: Condado de Gotham”, es un libro de 160 páginas a todo color. Novedad de junio.

“Una sucesión de robos y asesinatos aleja a Batman de su entorno natural, Gotham, y le lleva a las aparentemente idílicas zonas residenciales de las afueras de la ciudad. Pero allí, entre casas adormecidas y vallas de madera, Batman descubre una amenaza más aterradora que cualquier ataque del Joker. Los asesinatos parecen ceremoniales, rituales, pero no son nada que el mejor detective del mundo no pueda manejar. Es solo cuestión de tiempo que el Caballero Oscuro atrape al asesino... y en ese instante es cuando todo se va al infierno. ¿Cómo puede Batman enfrentarse a un enemigo en cuya existencia ni siquiera cree? ¿Cómo puede resolver un misterio contrario a toda lógica? Solo hay algo indudable... Batman deberá vencer al asesino o perder su propia cordura”.

“El genio del horror Steve Niles (Monstruosidades) debuta en DC Comics con este relato de terror ambientado en un nuevo rincón del mundo de Batman. Se ve acompañado por el dibujante Scott Hampton (Grandes Autores de Batman: Otros reinos, Batman: Gritos en la noche), cuyo estilo expresa a la perfección la lucha interna de un Hombre Murciélago llevado al límite”. (Nota de Prensa).

martes, 19 de junio de 2018

“Estrella distante”, de Javier Fernández y Fanny Marín, adaptación al comic de la novela de Roberto Bolaño


Por Gabriel Zárate

Penguin Random House Grupo Editorial (España), en su sello Random Comics, anuncia como novedad de junio, la publicación de la novela gráfica “Estrella distante”, adaptación al comic de la novela homónima del gran escritor chileno Roberto Bolaño (1953- 2003), obra con guion de Javier Fernández y dibujos de Fanny Marín. “Estrella distante”, es un libro de 192 páginas. Estupenda novedad de junio.

"Adaptación al cómic de la novela Estrella Distante (Anagrama, 1996) de Roberto Bolaño: Una obra maestra de Roberto Bolaño reinterpretada en formato novela gráfica. Roberto Bolaño tiene un alter ego: Arturo Belano. En Estrella Distante, el escritor y el detective salvaje se mezclan con Carlos Wieder, un poeta que deja versos y cadáveres a su paso. La realidad nunca es una sola. Y nosotros tampoco. Sombras y réplicas que Bolaño atrapó en su literatura y que Javier Fernández y Fanny Marín retienen en esta magnética y trepidante novela gráfica." (Nota de Prensa).

Javier Fernández, que se doctoró en la Univesitat de Barcelona con una tesis sobre sobre la influencia de la narrativa estadounidense en la obra de Bolaño, y Fanny Marín, licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Valencia y con más de 15 años de experiencia como pintora, son los autores de esta novela gráfica”. (20 minutos).

viernes, 15 de junio de 2018

“Haunted Love (Biblioteca de cómics de terror de los años 50) Nº1”, de Carmine Infantino y VVAA


Por Gabriel Zárate

Diábolo Ediciones (España) anuncia entre sus novedades de junio la publicación de un gran rescate editor, el primer tomo de “Haunted Love” (Biblioteca de cómics de terror de los años 50), una  recopilación de los tres primeros números de la revista de historietas de terror romántico, con guion del genial narrador Carmine Infantino (1925-2013), dibujos de Bill Savage, Bud Thompson, Edwin Godlfarb, Jack Sparling, Ken Bald, Nick Cardy, Rocco Mastroserio, Sheldon Moldoff, entintado de David Gantz, Joe Kubert, Jhon Celardo. “Haunted Love” ha sido reeditada en formato de comic book por IDW Publishing (EEUU) a partir del 2016. “Haunted Love (Biblioteca de cómics de terror de los años 50) Nº1”es un tomo de 144 páginas a color. Gran novedad de junio.

“¡COMIENZA LA ESPECTACULAR BIBLIOTECA DE CÓMICS DE TERROR DE LOS AÑOS 50 EN GRAN FORMATO!: "La Biblioteca de cómics de terror de los años 50 es una colección de volúmenes dedicados a temas (zombis, momias, vudú) o a autores (Jack Cole, Bob Powell, Dick Briefer) que reúne historietas en su mayor parte de antes de la llegada de la censura con el Comics Code Authority. Historias políticamente incorrectas con un encanto especial, que hacen que más de medio siglo después de su creación, sean disfrutadas como el mayor de los placeres”.

"Haunted Love es una colección imprescindible para cualquier aficionado a los cómics de terror. Se trata de una mezcla de terror y asuntos del corazón (uno bien sangriento y palpitante) con claros homenajes a la narrativa de terror norteamericana, especialmente a H. P. Lovecraft y Edgar Allan Poe, en forma de siniestros relatos de amor”. (Nota de Prensa).

"Haunted Love explora el amor en el ámbito del terror de una manera divertida, oscura y maliciosa, y conforma una mirada fascinante a las representaciones culturales y sociales de los Estados Unidos de 1950 a través de un medio sin censura como eran los cómics." (Big Comic Page).

Fuente: Tebeosfera.

miércoles, 13 de junio de 2018

“Lobo: La gran pelea”, de Alan Grant


Por Gabriel Zárate

ECC Ediciones (España) anuncia, como novedad de junio, la publicación del comic recopilatorio: “Lobo: La gran pelea”, obra con guion del narrador británico Alan Grant (1949) y dibujos de los historietistas Carl Critchlow, Ariel Olivetti, Norm Breyfogle, Rafa Garrés y Hermann Mejía. “Lobo: La gran pelea” se publicó originalmente en las revistas Lobo 42-51, Lobo: Fragtastic Voyage, Lobo: Chained, todas editadas por DC Comics (EEUU). “Tras Lobo: La heredera, seguimos recuperando las aventuras del personaje más gamberro de DC Comics escritas por Alan Grant… un concentrado de humor negro y violencia salvaje”. “Lobo: La gran pelea” es un libro de 312 páginas a todo color. Novedad de junio.

Lobo vuela a Buenos Aires para bailar un último tango con Perfidia. A continuación, pierde literalmente la cabeza en un duelo a muerte. Además, asiste al crepúsculo de los dioses en Apokolips, viaja por el cuerpo de un alienígena, ocupa una celda en un penal de máxima seguridad, se enfrenta a una patrulla policial en la autopista y recibe un encargo muy especial: asesinar a todos los superhéroes de la tierra”. (Nota de Prensa).  

lunes, 11 de junio de 2018

“The Private Eye”, de Brian K. Vaughan, Marcos Martín y Muntsa Vicente


Por Gabriel Zárate 

Ediciones Gilgamesh (España) anuncia, como novedad de junio, la publicación integral de la serie recopilada: “The Private Eye”, obra con guion del narrador norteamericano Brian K. Vaughan (1976) (el creador de Saga, Paper Girls, Y: El Último Hombre), con dibujos del historietista catalán Marcos Martín (1972) y color de la colorista catalana Muntsa Vicente (1972). “The Private Eye” apareció en versión digital por el sello Panel Syndicate (2013), durante 10 números, siendo una obra autopublicada por sus creadores y luego fue editada por Image Comics (EEUU) en diciembre del 2015, ya en formato físico. “The Private Eye” ganó el Premio Eisner de 2015 en la categoría de mejor cómic digital (webcómic). “The Private Eye”, es un libro es formato apaisado de 304 páginas a color, “en una lujosa edición con extras y un completo dosier sobre la génesis de la obra”. Gran novedad de junio.

“Antes de que Edward Snowden saltara a la fama, antes de que Cambridge Analytica exprimiese los datos que tan alegremente subimos a las redes, antes de que nuestra intimidad permease la nube, ya nos avisó... The Private Eye”.

The Private Eye se desarrolla en un futuro inexorable en el que, tras reventar la nube, los datos de todo el mundo han quedado expuestos y la gente acaba protegiendo su intimidad tras una identidad secreta”.

“Es una historia de ciencia ficción noir sobre un detective sin licencia, involucrado en una trama de insospechadas consecuencias sociales, y que alerta sobre la renuncia a la privacidad con alarmante precisión”. (Nota de Prensa).

sábado, 9 de junio de 2018

“Joe Shuster. Una historia a la sombra de Superman”, de Julian Voloj y Thomas Campi


Por Gabriel Zárate

Dibbuks Editorial (España), flamantemente conducida por Ricardo Esteban, anuncia entre sus novedades de junio, la publicación de la novela gráfica: “Joe Shuster. Una historia a la sombra de Superman”, obra con guion del narrador alemán Julian Voloj y dibujos del historietista italiano Thomas Campi (1975). “Joe Shuster. La storia degli uomini che crearono Superman” fue publicado en mayo del 2018 por Bao Publishing (Italia). “Verdad, Justicia y Sueño Americano. La historia secreta de la creación de Superman”. “Joe Shuster. Una historia a la sombra de Superman” es un libro de 192 páginas a color. Estupenda novedad de junio.

“La biografía de Joe Shuster cuenta la creación del personaje de Superman a finales de los años 30. Desde cómo se conocieron los autores y dieron vida al personaje hasta como intentaron vender el proyecto a las editoriales para que al final fueran explotados, engañados y despojados de sus derechos. La narración comienza con una primera viñeta ficcionada que sirve de excusa para contar la historia a través de un largo flashback. A partir de ahí, los hechos que nos cuentan los autores están inspirados en la vida real de Joe Shuster y Jerry Siegel, dibujante y guionista de Superman, respectivamente”.

Voloj ha realizado un minucioso trabajo de investigación y documentación del cual podemos saber más en las páginas finales de notas. El libro sale en junio 2018, 80 años después de la fecha de portada del primer número de Action Comics, la revista en la que apareció por primera vez el personaje ideado por Shuster y Siegel. Fue una de las primeras piedras sobre la cual se edificaría toda la industria del cómic americano”. (Nota de Prensa).

“Es la clásica historia de David contra Goliath, aunque David no es exactamente el ganador de este cuento. En muchos aspectos también es el Big Bang de la historia del cómic americano.” … “Una novela gráfica de no ficción que habla de alguien cuya contribución sigue siendo una inspiración, pero que sufrió la mayor parte de su vida, al no obtener el reconocimiento que se merece.”. (Julian Voloj).

jueves, 7 de junio de 2018

“Batman: Gotham después de Medianoche. Grandes autores de Batman”, de Steve Niles y Kelley Jones


Por Gabriel Zárate

ECC Ediciones (España) anuncia, como novedad de junio, en la colección “Grandes autores de Batman”, la publicación del comic: “Batman: Gotham después de Medianoche”, obra norteamericana con guion del narrador Steve Niles y dibujos del historietista Kelley Jones (1962). “Batman: Gotham After Midnight”, es una serie de 12 números publicada entre los años 2008-2009 por DC Comics (EEUU). “Cuando la noche cae sobre Gotham, la ciudad se transforma en el escenario perfecto sobre el que un colorido elenco de villanos representa su particular espectáculo de violencia, locura y destrucción. Pero de entre las sombras emerge la figura de Batman, vigilante inmerso en una interminable cruzada contra el crimen. Steve Niles y Kelley Jones rinden su particular tributo al Caballero Oscuro a través de una terrorífica aventura que obligará al Hombre Murciélago a enfrentarse a sus más arraigados miedos y sus más letales enemigos, encabezados por el misterioso Medianoche…”. “Batman: Gotham después de Medianoche. Grandes autores de Batman”, es un libro de 296 páginas a todo color. Novedad de junio.

“Cuando cae la noche, Gotham City es un lugar peligroso. Después de medianoche, Gotham City es el Infierno en la Tierra. Hay una nueva clase de lunático suelto en Gotham, y está dispuesto a robar el corazón de la ciudad. El monstruo llamado Medianoche está convencido de que puede hacer el trabajo de Batman, solo que mucho mejor que él. Cuando la ciudad se adentra en la locura, Batman se ve en la obligación de detener a Medianoche. Pero el recién llegado ha conseguido manipular a un Joker extraordinariamente desequilibrado, a un gigantesco Clayface y a unos cuantos villanos más para que destruyan al Caballero Oscuro...”

“Los maestros de lo macabro Steve Niles (30 días de noche, Simon Dark) y Kelley Jones (Batman: Vampiro) nos ofrecen un apasionante misterio que transcurre en los rincones más oscuros de Gotham City”. (Nota de Prensa).

martes, 5 de junio de 2018

“El Universo DC de Mike Mignola”, de Mike Mignola


Por Gabriel Zárate  

ECC Ediciones (España) anuncia, como novedad de junio, la ambiciosa publicación recopilatoria: “El Universo DC de Mike Mignola”, donde se reúnen los más diversos trabajos que el gran historietista norteamericano Mike Mignola (1960) produjera para la DC Comics (EEUU), contando con guiones de Brian Augustyn, Dan Raspler, Howard Chaykin, John Byrne, John Francis Moore, Neil Gaiman, Paul Kupperberg, Roger Stern, Steve Purcell, Troy Nixey y dibujos de Rick Bryant, Troy Nixey. “The DC Universe of Mike Mignola” fue publicado en junio del 2017 y recopila diversas historias aparecidas en The Phantom Stranger 1-4, World of Krypton 1-4, Action Comics 600, Superman. 18 y 23, Ironwolf, Gotham by Gaslight, Swamp Thing Annual 5, Batman: Legends of the Dark Knight 54, Batman: Gotham Knights 36, Batman Villains Secret Files and Origins 2005. “El Universo DC de Mike Mignola” es un libro de 496 páginas a todo color. Gran novedad de junio.

“Mike Mignola llegó en 1987 a DC Comics y, a lo largo de los años siguientes, realizó varias historias memorables que ECC Ediciones recopila en el presente volumen. Asiste al resurgir del Fantasma Errante en la miniserie Phantom Stranger (1987). Conoce el rico pasado del mundo natal de Superman en World of Krypton (1987). Presencia la lucha de un Batman del siglo XIX contra Jack el Destripador en Gotham a luz de gas (1989). Disfruta con la epopeya futurista de Ironwolf: Fires of the Revolution (1992) y con muchos relatos más, todo con la colaboración de guionistas de la talla de John Byrne (Wonder Woman: Segunda génesis), Howard Chaykin (Batman: Thrillkiller) o Roger Stern (El reinado de los superhombres)”. (Nota de Prensa).

domingo, 3 de junio de 2018

“Un libro olvidado sobre un banco”, de Jim y Mig


Por Gabriel Zárate  

Planeta Comics (España) anuncia, como novedad de junio, la publicación del comic: “Un libro olvidado sobre un banco”, obra francesa con guion del narrador Jim (1966), dibujos del historietista Mig (1975) y color de Delphine. “Un petit livre oublié sur un banc” fue publicada en dos tomos, entre los años 2014-2015 por Bamboo Édition (Francia). “Un libro olvidado sobre un banco” es un libro de 104 páginas a color. Novedad de junio.

Jim y Mig crean una tensión dramática en progresivo ascenso a partir de un hecho tan casual como encontrarse un libro y decidir leerlo. Cuando Camelia se sienta en un banco en el parque, encuentra un libro, como abandonado. Al abrirlo descubre una dedicatoria invitándola a llevarse el libro, leerlo y dejarlo en otro banco para el próximo lector. Intrigada, acepta la invitación y se da cuenta de que las palabras marcadas en el libro forman un mensaje. Movida por la curiosidad, aburrida de una vida monótona y banal, Camelia señala otro mensaje y, en un acto de fe, deja el libro en un banco a la espera de una respuesta. Se inicia así una correspondencia a “libro abierto” con un misterioso desconocido”. (Nota de Prensa).

viernes, 1 de junio de 2018

“El jugador de ajedrez”, de David Sala, según la novela de Stefan Zweig


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia como novedad del reciente mayo, en su Colección CMYK, la publicación de la novela gráfica “El jugador de ajedrez”, con guion y dibujos del historietista francés David Sala (1973), y basada en la obra “Novela de ajedrez”, del extraordinario narrador austriaco Stefan Zweig (1881-1942). “Le Joueur d'échecs” fue publicado en octubre del 2017 por Casterman (Bélgica). “El jugador de ajedrez” es un libro de 128 páginas a color. Novedad del reciente mayo.

“En los tranquilos salones de un paquebote en ruta hacia Argentina, el campeón del mundo de ajedrez se enfrenta, en una última partida, a un aristócrata vienés, cuyo increíble dominio del juego nació durante el nazismo. Esta denuncia desgarradora y desesperada de la barbarie nazi, titulada Novela de ajedrez, es el último texto escrito por Stefan Zweig antes de suicidarse, a partir del cual David Sala ha realizado esta adaptación que ha sido calificada como “suntuosa” por la revista L’Express”.

“El autor francés asegura que se trata de un texto que resuena en el contexto político actual “por el tema del triunfo de la barbarie y de la brutalidad frente a la cultura, el humanismo y la imaginación” y destaca que “aun estando lejos de lo que ocurría en 1930, vemos resurgir una atmósfera particular que desgraciadamente recuerda las ideas inquietantes y nauseabundas de aquel periodo”.

Zweig es un auténtico fenómeno del mundo editorial. Más de setenta años después de su muerte se siguen vendiendo, cada año, varios cientos de miles de sus novelas y ensayos”.

miércoles, 30 de mayo de 2018

“Rumble 1. El color de la oscuridad”, de John Arcudi y James Harren


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia como novedad de junio, en su Colección Sillón Orejero, la publicación del primer tomo de la serie “Rumble”, subtitulado “El color de la oscuridad”, obra norteamericana con guion del narrador John Arcudi y dibujos del historietista James Harren (1986). “Rumble, Vol. 1: The Color of Darkness”, fue publicado por Image Comics (EEUU)en junio del 2015, recogiendo los primeros cinco números de “Rumble”, editados en formato de comic book. “Rumble 1. El color de la oscuridad” es un tomo de 144 páginas a color. Novedad de junio.

“Un espantapájaros dios guerrero entra en un bar y mete de lleno una moderna ciudad estadounidense en un enfrentamiento que ya dura 10.000 años. El equipo formado por el guionista John Arcudi (AIDP, La máscara) y el dibujante James Harren (AIDP, Conan el bárbaro) da una nueva vuelta de tuerca a los géneros de fantasía y horror para recrear una historia rebosante de monstruos y criaturas extrañas, pero en la que no falta un toque de humor e ironía”.

“Según apunta el crítico Javier Marquina en la web La isla de las Cabezas Cortadas, “esta serie, que podría parecer un remix de ‘Hellboy se despierta en el mundo de Oz’, acaba siendo un espectáculo artístico brillante en el que el diseño de los personajes y la importancia de los elementos narrativos sirven como pilares que empastan un conjunto de momentos rutilantes, espectaculares o sorprendentes. A veces, incluso las tres cosas a la vez. Un pin pan pum orquestado por el que bailan personajes con voz propia, reales tanto en su vocabulario como en su imposible estructura imaginaria. Rumble es el catálogo de una mitología nueva que parece más antigua que el tiempo. Una cosmogonía alejada de los cánones establecidos por la historia icónica de nuestros antiguos mitos o por el patrón primigenio de la escuela de Lovecraft”. (Nota de Prensa).

lunes, 28 de mayo de 2018

“Xerxes: La caída de la casa de Darío y el ascenso de Alejandro. Número 1”, de Frank Miller y Alex Sinclair


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de mayo, la publicación del primer número de “Xerxes: La caída de la casa de Darío y el ascenso de Alejandro”, obra con guion y dibujos del formidable historietista norteamericano Frank Miller (1957) y color a cargo del colorista mexicano Alex Sinclair. “Xerxes. The Fall of the House of Darius and the Rise of Alexander 1” fue publicado por Dark Horse Comics (EEUU) en abril del 2018. “Xerxes: La caída de la casa de Darío y el ascenso de Alejandro. Número 1” es un comic book de 36 páginas a color. Gran novedad de mayo.

EL REGRESO DE FRANK MILLER A UNA DE SUS SERIES DE MÁS ÉXITO: Con 300, Frank Miller nos contó la valiente lucha de los espartanos para defenderse de las invasiones de los persas. Ahora, Miller regresa a este contexto histórico para expandirlo y recrearlo viéndolo en esta ocasión desde el punto de vista de los atenienses. El arte espectacular en formato apaisado también vuelve para aportar toda la acción que solo Frank Miller puede ofrecer en un relato histórico”. (Nota de Prensa).

sábado, 26 de mayo de 2018

“Reconquistas: Edición Integral”, de Sylvain Runberg y François Miville-Deschênes


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de mayo, la publicación de la Edición Integral de “Reconquistas”, obra con guion del narrador belga Sylvain Runberg (1971) y del historietista canadiense François Miville-Deschênes, (1969), quien hizo de coguionista, dibujante y colorista. “Reconquêtes” se publicó en cuatro tomos: 1. La Horde des vivants (2011), 2. Le Piège hittite (2014), 3. Le Sang des Scythes (2015) y 4. La Mort d'un roi (2016) por Le Lombard (Bélgica).  “Reconquistas: Edición Integral” es un libro de 216 páginas a color. Novedad de mayo.

“LA HORDA DE LOS VIVOS SE ENFRENTA A SU MAYOR ENEMIGO: ¡ELLOS MISMOS!: Cansados de matarse unos a otros, tres pueblos nómadas que una vez sembraron el terror y la destrucción en la estepa se unen para formar una alianza que agrupe a todo el pueblo escita. Les gusta llamarse a sí mismos “La Horda de los vivos”. Pero la arrogancia y la codicia de un joven monarca hitita presionará a la “Horda” para que reanude la lucha. Mientras que Babilonia envía a su mejor escriba, la enigmática Thusia, en medio de la agitación, la guerra trae el choque de armas al borde de las salvajes llanuras de Asia Menor.

“La Horda está en el amanecer de su batalla más grande. Sylvain Runberg es un artista multidisciplinar, un alma inquieta que, por suerte para los lectores de cómics, finalmente orientó su carrera a escribir guiones de historieta. Cuando este belga se unió al canadiense François Miville-Deschênes, un dibujante de una atractiva línea clara moderna, el resultado fue Reconquistas, una trepidante aventura histórica que te sorprenderá”. (Nota de Prensa).

jueves, 24 de mayo de 2018

“Los caballeros de Heliópolis 1. Nigredo la obra en negro”, de Alejandro Jodorowsky y Jérémy


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de mayo, la publicación del primer tomo de “Los caballeros de Heliópolis”, subtitulado “Nigredo la obra en negro”, obra con guion del genial y polifacético autor chileno Alejandro Jodorowsky (1929) el más grande guionista de comics de Europa en las últimas cuatro décadas, con dibujos del historietista belga Jérémy (1984) y color del español Felideus (1977). “Les Chevaliers d'Héliopolis 1. Nigredo, l'œuvre au noir” fue publicado en mayo del 2017 por Glénat Editions (Francia). “Los caballeros de Heliópolis 1. Nigredo la obra en negro” es un tomo de 56 páginas a color. Gran novedad de mayo.

UNA IMPACTANTE FICCIÓN HISTÓRICA CON EL HIJO DE MARÍA ANTONIETA COMO PROTAGONISTA: La atmósfera se tensa en la sala principal del templo sagrado. En el hogar de la hermandad arcana de Los caballeros de Heliópolis, un joven debe completar su entrenamiento para unirse a la orden”.

“Una vez superada la última prueba, el secreto de sus orígenes es revelado a toda la fraternidad: se encuentran ante el rey Luis XVII de Francia. Heredero de este destino, ¿reclamará el joven el trono que le pertenece o permanecerá en las sombras, fiel a los antiguos preceptos de la alquimia?”.

martes, 22 de mayo de 2018

“Picasso en la Guerra Civil”, de Daniel Torres


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, entre sus novedades de mayo, la publicación de la novela gráfica “Picasso en la Guerra Civil”, obra con guion y dibujos del historietista español Daniel Torres (1958), el creador del popular personaje de CIFI “Roco Vargas”. “Picasso en la Guerra Civil” es un libro de 148 páginas, a color. Novedad de mayo.

UNA DIVERTIDA REFLEXIÓN SOBRE EL ARTE CON UNO DE LOS MAYORES GENIOS DEL SIGLO XX COMO PROTAGONISTA. Francia, 1953. Picasso, con 72 años de edad y afincado en la Costa Azul, es desde hace tiempo el artista más reconocido del siglo XX, un genio siempre activo que crea de forma compulsiva”.

“Pero, atormentado por la situación de una España dominada por la dictadura franquista, y recordando que nunca pudo combatir en la Guerra Civil, tiene la siguiente idea: ¿Y si a través de la historieta pudiéramos someter a la tenaz realidad y transformarla en lo que debería haber sido?”.

“En Picasso en la Guerra Civil Daniel Torres, uno de los autores más relevantes del cómic español, nos ofrece una cautivadora historia sobre los límites de la ficción y su poder para transformar la realidad”. (Nota de Prensa). 

domingo, 20 de mayo de 2018

“Lo que más me gusta son los monstruos”, de Emil Ferris


Por Gabriel Zárate

Penguin Random House Grupo Editorial (España), en su sello Reservoir Books, ofrece como novedad del reciente abril, la publicación de la novela gráfica “Lo que más me gusta son los monstruos”, obra con guion y dibujos de la historietista norteamericana Emil Ferris (1962). “My Favorite Thing Is Monsters” fue publicado por Fantagraphics Books (EEUU) en febrero del 2017. “La novela gráfica del año en más de 25 listas de Estados Unidos y Reino Unido. Una historia de suspense sobre monstruos reales e imaginarios. Un cómic que ya se ha convertido en un clásico moderno”. “Lo que más me gusta son los monstruos” es un libro de 432 páginas a color. Novedad del reciente abril.

Karen Reyes, una peculiar niña-lobo con vocación de detective, investiga las vidas de sus vecinos. Una novela gráfica espectacular y única. Esta es la historia de Karen Reyes, una niña de diez años con escoliosis y aficiones peculiares que vive en la oscura Chicago de finales de los sesenta. Lleva un diario gráfico que refleja su pasión por las películas de terror de serie B y la iconografía de las revistas pulp de monstruos. Karen intentará resolver el asesinato de su enigmática vecina de arriba, Anka Silverberg, una superviviente del Holocausto, mientras investiga en secreto a todos quienes la rodean. Como un torbellino, se entrelazarán con su vida los dramas familiares, las mafias del barrio, el desvelamiento del pasado, la corrupción moral, las turbulencias sociales y el amor por el arte. El estilo visual de Emil Ferris recuerda el trazo de artistas como Otto Dix, George Grosz y Robert Crumb”. (Nota de Prensa).

“Un libro monstruoso, en el mejor de los sentidos”. (Alison Bechdel).

“Emil Ferris es una de las autoras de cómic más importantes de nuestra época”. (Art Spiegelman).

“Totalmente espectacular”. (Chris Ware).

viernes, 18 de mayo de 2018

“Juan Solo: Integral”, de Alejandro Jodorowsky y Georges Bess


Por Gabriel Zárate

Penguin Random House Grupo Editorial (España), en su sello Reservoir Books, anuncia como novedad del próximo junio, la publicación de un gran rescate editor, la Edición Integral de “Juan Solo”, en un solo volumen, obra con guion del genial y polifacético autor chileno Alejandro Jodorowsky (1929) el más grande guionista de comics de Europa en las últimas cuatro décadas y dibujos del extraordinario historietista francés Georges Bess (1947). “Juan Solo” se publicó en cuatro tomos: 1. Fils de flingue (1995), 2. Les Chiens du Pouvoir (1996), 3. La Chair et la Gale (1998) y 4. Saint Salaud (1999) por Les Humanoïdes Associés (Francia). “Juan Solo” fue publicado en España por Planeta DeAgostini, también en cuatro tomos, de 64 páginas: 1. Hijo del revólver, 2. Los perros del poder, 3. La carne y la sarna, 4. Santo bastardo, el año 2002. “Juan Solo: Integral” es un libro de 224 páginas a color. Extraordinaria novedad del próximo junio.

El ciclo gráfico que dedicó Jodorowsky al mundo del crimen organizado. Cuando aparece un bebé abandonado en un cubo de basura de una gran ciudad latinoamericana, todo tambalea. Es un bebé con cola. El niño crecerá y se convertirá en Juan Solo, un asesino sin piedad ni remordimientos, un despiadado gánster cuya crudeza lo aupará pronto a lo más alto del imperio del crimen. Juan Solo, que recoge por primera vez en un tomo los cuatro álbumes que componen la serie, es una odisea que cruza el mundo de la perversión, los vicios y las miserias de la humanidad. Una lectura implacable y sangrienta que remueve morales y conciencias”. (Nota de Prensa).

“En los barrios más miserables de Huatulco City, la supervivencia se paga con sangre. Para hacerse un lugar bajo el sol, Juan Solo asesina y traiciona sin ningún tipo de piedad o remordimiento. Peligroso como una serpiente, ha vendido su alma por un poco de dinero y poder. Asesino implacable, guardaespaldas tan corrupto como sus empleadores, el hijo de la basura se ha convertido en el hijo del revólver. Una obra despiadada de Alejandro Jodorowsky (El Incal, El lama blanco, La danza de la realidad) y George Bess (El lama blanco)”. (Nota de Prensa).

miércoles, 16 de mayo de 2018

“El Discriminador”, de Carlos Giménez


Por Gabriel Zárate

Penguin Random House Grupo Editorial (España), en su sello Reservoir Books, anuncia como novedad de mayo la publicación de la novela gráfica “El Discriminador”, obra con guion y dibujos del legendario historietista español Carlos Giménez (1941), el más importante creador hispano de las cuatro últimas décadas. Este sello ya ha publicado “Crisálida”, “La máquina del tiempo”, “Rambla arriba, Rambla abajo”, “Paracuellos 7: Hombres del mañana”, “Paracuellos 8: Las madres no tienen la culpa”, todas obras de Carlos Giménez.  “El Discriminador” es un libro de 72 páginas en blanco y negro. Gran novedad de mayo.

Un cómic inédito de Carlos Giménez: una divertida sátira sobre el poder de los medios, la publicidad y la sociedad de consumo.  Harto de escuchar siempre lo mismo en la radio, Cándido Salcedo, profesor de instituto, decide hacer algo revolucionario: inventar una máquina que elimine de los medios todo aquello que detestamos”.

“Quizá la gente empiece a vivir un poco mejor, a estar menos dirigida, a pensar un poco más por sí misma. Quizá dejen de comprar productos que no necesitan y se encuentren con que tienen dinero para otras cosas. Quizá dejen de preocuparse por la vida de los famosos y empiecen a preocuparse de la vida de su familia, de sus vecinos. Quizá dejen de seguir tan atentamente los deportes y empiecen a practicarlos.”

“Lo que no intuyó es que semejante artilugio transformaría la sociedad de cabeza a pies. Pero los poderes fácticos querrán impedir el vuelco social y empezarán a dar caza a Cándido, a quien quieren vivo o muerto”. (Nota de Prensa).

martes, 15 de mayo de 2018

“Pantera”, de Brecht Evens


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia como novedad de mayo, en su Colección Sillón Orejero, la publicación de la novela gráfica “Pantera”, obra con guion y dibujos del historietista belga Brecht Evens (1986). “Panthère” fue publicado en noviembre del 2014 por Actes Sud (Francia). “Pantera” es un libro de 128 páginas a color. Novedad de mayo.

“La pequeña Cristina vive en una casa grande con su padre y su gata, desde que su madre se ha ido. Cuando su mascota enferma y muere, la pequeña Cristina se queda destrozada. Una misteriosa pantera sale entonces de la cómoda de su dormitorio para consolarla y hacerle compañía en su solitaria habitación. Le descubre su reino mágico, Panterlandia, lleno de sirenas, duendes y lingotes de chocolate, le cuenta cuentos extraordinarios, la acuna, ronronea..., pero el polimorfo y seductor felino se vuelve cada vez más manipulador e inquietante”.

“Según el autor belga, “Pantera es una criatura mágica o un demonio, que llega a la habitación de Cristina para consolarla por la pérdida de su gato. Intenta ser su amigo ideal, sigue todas sus sugerencias para evitar sorprenderla o preocuparla. Luego empieza a buscar información sobre ella. Se muestra dócil para amansarla. Un poco como haría un pedófilo que se gana la confianza de su futura víctima y la aísla de sus protectores (...). Pantera es una extraña combinación de placer e inquietud. Pantera es un monstruo, como los de los cuentos de hadas o los de Donde viven los monstruos, de Maurice Sendak”.

“En Pantera, una especie de Calvin y Hobbes oscuro y perturbador, Brecht Evens despliega su dominio de las acuarelas y mezcla varias influencias, desde las miniaturas persianas, el Aduanero Rousseau, Chagall, Matisse o Van Eyck. Pantera es su tercer álbum, que fue seleccionado en el Festival Internacional de Cómic de Angoulême de 2015, mientras su primera obra, Los entusiastas (Ediciones Sins entido, 2012), le valió el Premio de la Audacia en el Festival de Angoulême de 2011”. (Nota de Prensa).

sábado, 12 de mayo de 2018

“El fotógrafo de Mauthausen”, de Salva Rubio, Pedro J. Colombo y Aintsane Landa


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) ofrece, entre sus novedades de abril, la publicación de la novela gráfica española “El fotógrafo de Mauthausen”, obra con guion del narrador Salva Rubio (Madrid.1978), dibujos del historietista Pedro J. Colombo (Bilbao.1978) y color de Aintsane Landa.  "Francisco Boix, un fotógrafo que luchó en el Ejército Republicano durante la Guerra Civil y que acabó internado en los campos de concentración nazis. Durante su estancia en el campo de Mauthausen, donde se encontraban más de 1.500 republicanos españoles, Francisco consiguió fotografiar el horror cotidiano del lugar y lo dio a conocer al mundo. Sus fotografías fueron utilizadas para  inculpar a numerosos dirigentes nazis". “El fotógrafo de Mauthausen” es un libro de 168 páginas a color. Francisco Boix fue el único español presente en los juicios de Nuremberg. Novedad del reciente abril.

“LA HISTORIA REAL DEL ÚNICO TESTIGO ESPAÑOL EN LOS JUICIOS DE NUREMBERG Y DE SU LUCHA POR LA VERDAD. Francisco Boix es un joven fotógrafo español que, junto a varios miles de compatriotas, ha sido deportado al campo nazi de Mauthausen: una condena de muerte en vida”.

“Sin embargo, cuando se cruza en el camino del comandante Ricken, un perverso esteta nazi al que le complace fotografiar el horror del exterminio, Francisco comprende que tiene ante sí un valioso testimonio. Sacar las fotos del campo será solo el primer paso para revelar al mundo lo que ocurre en Mauthausen”. (Nota de Prensa).

miércoles, 9 de mayo de 2018

“La joven Frances”, de Hartley Lin


Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia como novedad de mayo, en su Colección Sillón Orejero, la publicación de la novela gráfica “La joven Frances”, obra con guion y dibujos del historietista canadiense Hartley Lin (1981). “Young Frances” acaba de ser publicada, en mayo del 2018, por AdHouse Books (EEUU). “Nominado a Mejor número autoconclusivo en los Premios Eisner de 2018, el número 5 de Pope Hats, de Ethan Rilly (seudónimo de Hartley Lin), serie de la que parte esta obra”. “La joven Frances” es un libro de 144 páginas en blanco y negro. Novedad de mayo.

“La insomne asistente jurídica Frances Scarland es reclutada por el socio más importante de la empresa para la que trabaja y parece destinada a sufrir un importante salto en su carrera, lo quiera o no. Pero cuando su impulsiva amiga Vickie decide aceptar un papel en una serie de televisión y trasladarse a la costa opuesta del país, su confuso mundo interno comienza a implosionar... El trabajo diario de Frances contrasta con los más glamurosos sueños de su amiga Vickie”.

“El canadiense Hartley Lin ofrece una serie de observaciones tan sutiles como realistas sobre descubrir lo que se busca en la vida y el tránsito a la edad adulta. Una visión personal del caos laboral y la amistad a lo largo del tiempo. Lin ha creado cómics con el seudónimo de Ethan Rilly (un anagrama de su nombre real) durante cerca de diez años, en los que ha ganado varios premios. Con la publicación de La joven Frances, abandona oficialmente su alias y muestra su agudo sentido de la observación de la naturaleza humana. Numerosos artículos lo señalan ya como uno de los libros más esperados del año”. (Nota de Prensa).

“El debut más impresionante que he visto en muchos años”. (Seth).

lunes, 7 de mayo de 2018

“Dora, Malenki Sukole: 1963-1964”, de Ignacio Minaverry


Por Gabriel Zárate

El sello editor independiente Hotel de las Ideas (Argentina) creado por un colectivo de jóvenes historietistas argentinos, donde participa Diego Rey su gran impulsador, en coedición con el sello La Maroma Ediciones, anuncia, como novedad del reciente abril, la publicación “Dora, Malenki Sukole: 1963-1964”, obra con guion y dibujos del talentoso historietista argentino Ignacio Minaverry (1978) autor también de “Noelia en el País de los Cosos”. Originalmente “Dora” apareció serializada en la revista de historietas Fierro (Argentina) y después la primera y segunda parte se recopiló en formato de libro por “La Editorial Común” de Liniers. “Dora, Malenki Sukole: 1963-1964” es un libro de 128 páginas en blanco y negro. Gran novedad del reciente abril.

“Malenki Sukole: 1963-1964” es el tercer tomo de “Dora”: Corre el año 1964, en Alemania. Dora es ayudante en la investigación durante el juicio a los nazis. Apasionada como es por los archivos, intenta averiguar sobre su propio pasado. Lo que no sabe es que se encontrará con un secreto fundamental de la vida de una persona muy cercana”. (Nota de Prensa).

Dora, narra la historia de la espía amateur, Dora Bardavid, que en la década de los 60 emprende una investigación en busca de nazis en Alemania, Francia y Argentina. A medida que se desarrolla la historia, aparecerán a lo largo del libro diferentes personajes con tendencias políticas muy diferentes, como estudiantes que coquetean con el comunismo, militares peronistas o simpatizantes del nacionalsocialismo.  Dora es una obra llena de detalles. El autor define cada objeto por completo, pero lo hace con un estilo tan elegante que nunca llega a excederse”. (Nota de Prensa).