lunes, 29 de noviembre de 2021

“El perdón y la furia”, de Antonio Altarriba y Keko


 


Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia entre sus lanzamientos de diciembre, la publicación de la novela gráfica “El perdón y la furia”, obra española con guion del premiado narrador Antonio Altarriba (1952) y dibujos del talentoso historietista Keko (José Antonio Godoy. Madrid. 1963), la dupla creativa de “Yo, asesino” (2014), “Yo, loco” (2018) y “Yo, Mentiroso” (2020). “El perdón y la furia” fue publicado el 2017 por El Museo Nacional del Prado (España). “El perdón y la furia” es un libro de 64 páginas en blanco y negro, con rojo. Gran lanzamiento de diciembre.

“UN THRILLER APASIONANTE Y CRUEL AMBIENTADO EN EL MUNDO DEL ARTE: Osvaldo González Sanmartín es profesor de Historia del Arte en la Universidad de Salamanca. Pero su dedicación a la figura del pintor barroco José de Ribera se ha convertido en una obsesión que lo alejará progresivamente de las aulas para recluirlo en un torreón privado donde, a solas con la obra de su ídolo, se dedicará a recrear dos de las cuatro telas en las que el Españoleto plasmó el suplicio de cuatro gigantes de la mitología griega. La pintura lo sumirá poco a poco en un mundo de tinieblas donde la crueldad, la magia, la sangre y el crimen van de la mano”.

“Realizada originalmente por Antonio Altarriba y Keko para el Museo del Prado, El perdón y la furia recupera el universo y los temas de la Trilogía del Yo para dar cuerpo a un misterio apasionante que lleva el sello inconfundible de una de las parejas creativas más originales, perturbadoras y rotundas del mundo del cómic”.

"En 1632 José de Ribera, el Españoleto, recibe el encargo de pintar las Furias, un conjunto de cuatro cuadros que representa a los grandes supliciados de la mitología clásica. Se conservan, sufriendo terrible castigo, Ticio e Ixión, pero Sísifo y Tántalo han desaparecido. Nadie sabe cuándo, cómo ni por qué. Osvaldo González Sanmartín, profesor en la Universidad de Salamanca, se ha empeñado en descubrir el misterio, incluso, en reparar la pérdida. La búsqueda de Osvaldo le llevará a explorar los secretos de la obra de Ribera hasta caer en la obsesión. Nada, ni siquiera el asesinato, se interpondrá en un recorrido martirológico en el que acaba identificándose con todos esos santos sometidos a la crueldad riberiana. La historia transcurre, pues, por un camino zigzagueante entre la luz y la oscuridad, la redención y el dolor, la gracia y la penitencia, lo místico y lo macabro, el éxtasis y el tormento, el perdón y la furia…” (Nota de Prensa).


viernes, 26 de noviembre de 2021

“La vuelta al campo. Edición integral”, de Jean-Yves Ferri / Manu Larcenet


 



Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia, como novedad de noviembre, la publicación de la edición integral del cómic “La vuelta al campo”, obra francesa con guion del narrador Jean-Yves Ferri (1959) y dibujos del talentoso historietista Manu Larcenet (1969), autor de la notable “Los combates cotidianos”.  Le retour à la terre fue publicado en seis tomos: 1. La vraie vie (2002), 2. Les projets (2003), 3. Le vaste monde (2005), 4. Le déluge (2006), 5. Les révolutions (2008) y 6. Les métamorphoses (2019), publicados por Éditions Dargaud (Francia). “La vuelta al campo. Edición integral” es un libro de 292 páginas a color. Novedad de noviembre.

EL CÓMIC MÁS DESTERNILLANTE DE MANU LARCENET: Manu Larssinet es un dibujante de cómics tan harto de vivir en la gran ciudad que un buen día recoge los bártulos y alquila junto a su pareja una casita en el campo. El choque entre sus costumbres urbanas y la realidad rural lo obliga a replantearse sus expectativas. Y mientras lo hace, echa raíces en el pueblo relacionándose con un paisanaje descacharrante que oscila entre la hospitalidad y el delirio”.

“El guionista de la nueva etapa de Astérix Jean-Yves Ferri y el dibujante Manu Larcenet (Los combates cotidianos, El informe de Brodeck) firman una comedia desternillante que gira en torno a la dicotomía entre la ciudad y el campo. Un maravilloso relato costumbrista que permanecía parcialmente inédito y que reunimos por primera vez en edición integral”. (Nota de Prensa).


miércoles, 24 de noviembre de 2021

“Balada para Sophie”, de Filipe Melo y Juan Cavia



 




Por Gabriel Zárate

Norma Editorial (España) anuncia como novedad de noviembre la publicación de la novela gráfica “Balada para Sophie”, obra con guion del narrador, musico y director de cine portugués Filipe Melo (1977) y con dibujos del historietista argentino Juan Cavia (1984).  Balada para Sophie fue publicada en septiembre del 2020 por Edições Tinta da China (Portugal) y fue, en octubre del 2021, la ganadora del premio a la mejor obra del Festival Amadora BD de Portugal. “Balada para Sophie” es un libro de 350 páginas a color. Valiosa novedad de noviembre.

UN CONMOVEDOR RELATO SOBRE LAS DECISIONES QUE DAN FORMA A NUESTRAS VIDAS: Julien y François son dos jóvenes promesas del piano cuya senda vital transcurrirá en paralelo de la mano de la música. Cuando un concurso para pianistas los enfrenta, la vida de ambos cambia para siempre. Años más tarde, un Julien anciano relata su vida a una periodista componiendo, como en una partitura, una compleja historia donde el éxito, la rivalidad y la redención plantearán la cuestión que le atormenta: ¿ha sido toda su vida un fraude?”. (Nota de Prensa).

 

lunes, 22 de noviembre de 2021

“Las crónicas de Odio: volumen 1”, de Peter Bagge


 

Por Gabriel Zárate

Ediciones La Cúpula (España) anuncia, como novedad de noviembre, la publicación del primer tomo, de un total de cinco, de “Las crónicas de Odio”, obra con guion y dibujos del gran historietista independiente norteamericano Peter Bagge (1957), donde explora el universo de Buddy Bradley, el protagonista de su popular serie “Odio”. “Las crónicas de Odio es la colección definitiva de una de las series de cómics alternativas más famosas de todos los tiempos. Un conjunto de cinco volúmenes que, además del tebeo por antonomasia de la Generación X, recopila ilustraciones y artículos relacionados con Odio creados para otros libros y revistas, así como historietas, juguetes, y más sorpresas creadas por Peter Bagge”. “Posiblemente, la Gran Novela Americana Grunge”. “Las crónicas de Odio: volumen 1”, es un tomo de 224 páginas, en blanco y negro Novedad de noviembre.

“¿Cuatro habitaciones por menos de quinientos pavos al mes? ¡No está mal para Seattle! El misántropo Buddy Bradley está de suerte. O puede que no, porque va a tener que compartir techo con el majarón politoxicómano de Apestoso y con un negro asocial dado a la reclusión y la paranoia llamado George Hamilton III. Una terna de neuróticos a punto de vivir la explosión del grunge, la turra de la MTV, el advenimiento de los piercings y los tatuajes de mierda. Los primeros reality shows, la muerte del vinilo y el nihilismo como única forma de vida si eres joven y tienes dignidad. ¡Efectivamente, son los primeros años 90!”

“A Buddy Bradley la década le va a pillar currando en una librería de segunda mano y a punto de conocer a Valerie, que tiene un culo perfecto pero una psique tirando a complicada. ¿Qué podemos esperar de esta relación? ¿Relación? ¡¿Qué relación?!”

Buddy se resiste a una vida ordinaria y sin embargo lleva camino de convertirse en su padre, un haragán aficionado a la cerveza. Por suerte, o puede que no tanta, su entorno social es colorista hasta la desesperación: ahí está Lisa, su ex, que siempre estuvo como unas maracas; su hermano Butch, un pequeño fascista de armas tomar; la boba de Babs Bradley, la familia de Val (¡lo que faltaba!), los rollos de Apestoso (que ahora se dispone a montar una banda) y un puñado de secundarios sin oficio ni beneficio siempre dispuestos a cooperar en la catástrofe existencial. Pero tú tranqui, Buddy Bradley, que todo irá a mejor. ¡O puede que no!”. (Nota de Prensa).


sábado, 20 de noviembre de 2021

“Melvin Monster: Volumen 1”, de John Stanley





 

Por Gabriel Zárate

Diábolo Ediciones (España) anuncia para noviembre un valioso rescate editorial, el primer volumen (de un total de tres) de la recopilación integral de la serie “Melvin Monster”, obra norteamericana con guion y dibujos del genial historietista John Stanley (1914 – 1993) el gran guionista de Little Lulu (1945 a 1959), con dibujos de Irving Tripp (1921 - 2009), reiteradamente comparado con Carl Barks. Melvin Monster Volume One fue publicado el 2009 por Drawn & Quarterly (EEUU) como parte de la John Stanley Library. “Hilarantes y crueles aventura que aunque en su momento iban dirigidas para niños hoy en día harán las delicias de un público más adulto. Y todo ello con el magistral trazo de Stanley y con un diseño del libro realizado por el canadiense Seth”. “Melvin Monster: Tomo 1” es un volumen de 150 páginas a color. Gran novedad de noviembre.

“EL CÓMIC CLÁSICO PARA NIÑOS EN UNA NUEVA SERIE DE ARCHIVOS DISEÑADA POR SETH. John Stanley es célebre como uno de los grandes escritores de cómics para niños por su trabajo en la serie Little Lulu. De hecho, el trabajo de Lulu es una pequeña parte de su producción, había dibujado y seguido escribiendo muchos otros cómics, en particular su trabajo en los cómics para adolescentes de la década de 1960 de Dell (Thirteen Going on Eighteen, Dunc and Loo y Kookie) y su monstruosa tira de humor Melvin Monster”.

“La colección Melvin Monster de tres volúmenes es fundamental para la Biblioteca John Stanley, el extraño monstruo que solo quiere ser bueno, ir a la escuela y hacer lo que le dicen. Estos cómics son una excelente lectura para niños o para adultos con mentalidad histórica. La reputación de Stanley como gran narrador y humorista es muy merecida: pocos cómics de la era dorada resisten la prueba del tiempo como lo hacen estos cómics”. (Nota de Prensa).

 

miércoles, 17 de noviembre de 2021

“Nadie”, de Carlos Trillo y Alberto Breccia






 

Por Gabriel Zárate

ECC Ediciones (España) anuncia como novedad de diciembre, en su biblioteca Alberto Breccia, un extraordinario rescate editor, la publicación y recopilación integral de la serie de historietas “Nadie”, obra argentina con guion del excepcional narrador Carlos Trillo (1943-2011) y dibujos del genial Alberto Breccia (1919-1993), los autores de “Un tal Daneri”, Buscavidas”, Había otra vez... El lado oscuro de los cuentos infantiles o Viajero de gris”.  Nadie” apareció entre los años 1976 – 1978 en la revista argentina de historietas Tit –Bits (Ediciones Record) y fue recopilado en libro el 2020 por Doedytores Historietas Argentinas (Argentina), conducida por Javier Doeyo. “Nadie” es un libro de 176 páginas en blanco y negro. Indispensable novedad de diciembre.

“A finales de la década de los 70, Alberto Breccia y Carlos Trillo firmaron una clásica historia de aventuras. Nadie, personaje protagonista que da título a la obra, es un espía está al servicio de la inteligencia británica que se ve envuelto en todo tipo de misiones: en los 14 capítulos recopilados en este volumen, tendrá que echar mano de sus variados recursos para neutralizar diversas amenazas, siendo la más letal el maquiavélico Fu Manchú”.

Nadie es un agente secreto al servicio del gobierno británico que no figura en ninguna nómina y que responde solo a Sir Frederick Masters jefe de oficina del contraespionaje. Como agente puede moverse con libertad sin restricciones de ningún tipo y por ello le encargan los casos de mayor importancia. Como todo agente que se precie necesita un buen villano y Trillo recupera para ello al más grande de la literatura clásica y popular, el malévolo Dr. Fu Manchú creado por Sax Rohmer en 1913. Un villano que ansiaba destruir la paz entre las naciones para gobernar el mundo sobre sus cenizas. Sus historias fueron tan populares que llegaron al cine, interpretadas por actores como Boris Karloff y Christopher Lee”.  

“Párrafo aparte merece el extraordinario dibujo de Alberto Breccia, en un estilo comparable y muy superior al de Escuadra Zénit, con el cual da catedra sobre como se cuenta una historia de acción y aventuras. En este libro aparecen reunidas por primera vez las catorce entregas de la serie, nunca reunidas en libro y tan difíciles de hallar, a más de cuarenta años de su publicación”.  (Nota de Prensa).


domingo, 14 de noviembre de 2021

“El juez Bao”. Tomo 1: “El fenix de jade”, de Patrick Marty y Chongrui Nie





 

Por Gabriel Zárate

Nuevo Nueve Editores (España), conducida por el prestigioso editor español Ricardo Esteban, anuncia entre sus novedades de noviembre la publicación del primer tomo de la serie de seis volúmenes:  “El juez Bao”, titulada “El fenix de jade”, obra con guion del narrador y cineasta belga Patrick Marty (1958) y dibujos del artista gráfico chino Chongrui Nie (1943), radicado en Francia. “Juge Bao 1. Juge Bao & Le phœnix de Jade” fue publicado en formato apaisado el 2010 por Fei Les Editions Fei (Francia). “El juez Bao”. Tomo 1: “El fenix de jade” es un libro de 96 páginas en blanco y negro. Sensacional novedad de noviembre.

“En China, bajo la dinastía Song del Norte, el Imperio experimenta una enorme expansión y crecimiento económico e intelectual. Para luchar contra la creciente corrupción, el emperador Ren Zong otorga plenos poderes a un juez cuya reputación se extiende más allá de las fronteras del Imperio: el juez Bao (999-1062 EC)”.

“En este primer tomo, el juez Bao se adentra en un pequeño pueblo donde una madre llora desconsolada por su hijo, atrapado en un complicado triángulo amoroso y acusado de un asesinato que dice no haber cometido”.

“Nadie está libre de sospecha en un pueblo donde el abuso y la ambición desmedida de sus dirigentes van a poner a prueba la valentía y las dotes detectivescas del juez Bao y de su equipo”. (Nota de Prensa). 


jueves, 11 de noviembre de 2021

¿Quién quiere ser superhéroe?, de Andrés Accorsi



 

Por Gabriel Zárate

COMIC.AR Ediciones (Argentina), sello editor conducido por Tomás Coggiola, anuncia como novedad de noviembre, la publicación del libro de ensayo: ¿Quién quiere ser superhéroe?, obra del especialista Andrés Accorsi (1968) el más importante crítico periodístico de historietas y divulgador de la Argentina, director y fundador de la revista “Comiqueando” y de “365 cómics por año”, uno de los responsables de la convención internacional de historietas “Comicópolis”, todo un referente del cómic argentino de las ultimas tres décadas. ¿Quién quiere ser superhéroe? es un libro de 536 páginas en blanco y negro, con portada de Lucas Varela. Imprescindible novedad de noviembre.

“¿Por qué no envejecen los superhéroes? ¿Cuál fue el primer superhéroe en morir? ¿Qué superhéroes fueron amigos de Fidel Castro? ¿Quién fue el primer superhéroe homosexual? ¿Cuándo se conocieron Superman y Batman? ¿Por qué los superhéroes no hacen pis? ¿Cuántos supervillanos cambiaron de bando? Los superhéroes, ¿son de izquierda o de derecha? ¿Cuántos superhéroes pelearon en la guerra de Vietnam? ¿Quién fue el primer superhéroe musulmán de la historia? ¿Cuál fue el primer comic de superhéroes apuntado a los adultos? ¿Con qué nombre se dio a conocer Superman en la Italia de Mussolini? ¿Es verdad que la primera aventura de Aquaman la dibujó un argentino? ¿Y que DC estuvo por comprar al Capitán América por menos de diez mil dólares? ¿Y que Deadpool estuvo a punto de matar a Bruce Wayne?”.

Andrés Accorsi, uno de los principales especialistas en historieta del habla hispana, nos invita a resolver todos estos interrogantes y muchos más. Anímate a entrar en un libro que funciona como una mirada caleidoscópica al maravilloso mundo de los superhéroes, que explotó hace más de ochenta años en la historieta y conquistó al cine, la televisión y los videojuegos”. (Nota de Prensa).

“El libro incluye testimonios inéditos de Jack Kirby, Berni Wrightson, Neil Gaiman, Marv Wolfman, Howard Chaykin, Mark Waid, Peter Milligan, Bill Sienkiewicz, Matt Wagner, J.M. DeMatteis, Fabián Nicieza, Carlos Pacheco, Humberto Ramos, Ariel Olivetti, Renato Guedes, José Villarrubia, Sergio Ponchione, Serge Lehmann y Francisco Ortega, algunos conseguidos especialmente para el libro y otros rescatados de antiguas entrevistas que realizó Andrés en los ´90 y que nunca se habían publicado”. (Comiqueando)

“El libro es un extenso ensayo en el que abordo desde distintas ópticas el fenómeno de los superhéroes: su evolución a lo largo de las décadas, su impacto en la cultura popular, la lógica interna de las historias... Hay tramos más "de data dura", otros más teóricos y otros más polémicos, pero me parece que cualquiera al que le interese el tema de los superhéroes se va a enganchar, ya sea que tenga 40 años de lectura de comics a sus espaldas, o que simplemente se entusiasme con las series y las películas”. (Andrés Accorsi).

 

lunes, 8 de noviembre de 2021

“Parker integral. Tomo 1”, de Donald E. Westlake y Darwyn Cooke






 

Por Gabriel Zárate

Astiberri Ediciones (España) anuncia, como lanzamiento de diciembre, en su colección Sillón Orejero, la publicación del primer tomo de “Parker integral”, la edición integral que recopila las historias policiales de Parker, adaptación en las novelas del narrador norteamericano Richard Stark (Donald Westlake. 1933 -2008), con dibujos de historietista canadiense Darwyn Cooke (1962 – 2016). “Parker integral. Tomo 1”, reúne los libros “El cazador” (2009) y “La Compañía” (2010). “Parker integral. Tomo 1” es un tomo de 312 páginas, bitono.  Aparición de diciembre.

“Atracos de altos vuelos, un criminal traicionado muchas veces y dado por muerto casi otras tantas, que se dedica a robar a mafiosos y a eludir su venganza, eso es justamente lo que es Parker. En una atmósfera por momentos glamurosa y fúnebre, el dibujante Darwyn Cooke, fallecido en 2016, da vida a este escurridizo personaje y a estas densas tramas con un estilo años sesenta”.

“Este primer tomo (de dos) de la edición integral de las novelas de Parker, escritas por Richard Stark, seudónimo de Donald Westlake, incluye, además de las adaptaciones de El cazador y La Compañía, la transcripción de la entrevista en la que Darwyn Cooke habla de su admiración por Stark con Ed Brubaker y Tom Spurgeon, así como diversas ilustraciones inéditas”.

Donald Westlake falleció en diciembre de 2008, unos meses antes de la publicación del primer tomo de la serie, pero estaba entusiasmado con lo que había podido ver de los trabajos preliminares y el proceso de adaptación de Cooke, quien le había explicado: “No creo que necesite escribir más de un par de docenas de frases en cada libro. Tus palabras están ahí. Para mí tus diálogos son perfectos. Esto no es tanto un intento de interpretar tus palabras con las mías como de trasladar la historia a un medio diferente. (…) Creo que estaba contento de saber cuáles serían las palabras que saldrían de la boca de los personajes”, sentencia Cooke”. (Nota de Prensa).


jueves, 4 de noviembre de 2021

“La caída de Lima. La Peste”, de Miguel Det




 

Por Gabriel Zárate

Librería Contracultura (Perú) anuncia, como novedad de noviembre, la publicación de la novela gráfica “La caída de Lima. La Peste”, obra con guion y dibujos del notable historietista peruano Miguel Det (1969), autor de la imprescindible “Conversaciones en la Ciudad de Cartón” (2011), contando con la colaboración de Águeda Noriega y también de "Nueva Crónica mal Gobierno" (2011). “La caída de Lima. La Peste” es un libro de 136 páginas en blanco y negro. Gran novedad de noviembre.

“Con “La caída de Lima. La Peste”, Miguel Det nos entrega una obra fundacional de la nueva novela gráfica peruana, confirmando que se encuentra en la plenitud de su producción artística. Por primera vez tenemos una historia de gran extensión y argumento complejo que ha sido pensada desde su origen para ser contada mediante el lenguaje del arte secuencial, habiendo sido elaborado a lo largo de varios años mediante impresionantes dibujos con grafito y textos escritos a mano intervenidos con tinta china y pegotes de flores, hojas secas y dibujos de todo tamaño, los que ordenados sobre cartulina blanca forman los originales de la presente obra. Todo un homenaje a la artesanía artística”.

“Utilizando referentes tan importantes como Gilgamesh, la Divina Comedia y Orlando Furioso, el autor nos cuenta la historia de Ignatius Lima, profesor de Literatura antigua, y su viaje con deriva alcohólica de pasión, muerte y redención tras una traumática ruptura sentimental; en un contexto de sucesos trágicos que remecen la capital del país. Si bien aborda la pavorosa crisis provocada por la pandemia en curso, ésta es ubicada como parte de los ciclos míticos elaborados por la humanidad a lo largo de la historia, en su relación con los procesos de la naturaleza”.

“Un largo texto escrito con lenguaje poético, a modo de guion, recorre de principio a fin esta novela gráfica que exigirá al lector una cultura básica mínima. Con “La caída de Lima. La Peste”, la novela gráfica peruana podrá reclamar con toda justicia un lugar destacado en nuestro canon cultural”. (Nota de Prensa).


martes, 2 de noviembre de 2021

“Nuggu y los cuatro + La niña de sal”, de Eduardo Mazzitelli y Quique Alcatena







 

Por Gabriel Zárate

Loco Rabia Editora (Argentina), conducida por Alejandro Farías y Marcos Vergara, en coedición con Grupo Belerofonte (Uruguay) de Rodolfo Santullo, anuncian como novedad de noviembre, en su Colección Charquito, la publicación de dos novelas gráficas en un solo tomo: “Nuggu y los cuatro + La niña de sal”, obra con guion del notable narrador Eduardo Mazzitelli (1952) y dibujos del excepcional historietista Quique Alcatena (1957), célebre dupla argentina con  una extensa producción de historietas de prestigiosa calidad mundial, destacando títulos como  Acero Líquido”, “Hexmoor”, “Shankar”, “Rakshassas y Kinnara”, Los Jinetes y La Noche 1002... 1003... 1004...”. “Nuggu y los cuatro” fue publicado el 2007 por Belerofonte (Uruguay) y “La niña de sal” está inédito en castellano. “Nuggu y los cuatro + La niña de sal” es un libro de 224 páginas en blanco y negro. Imprescindible novedad de noviembre.

“El bosque siempre fue siniestro.  Con esas cinco palabras, Eduardo Mazzitelli le da vida a un universo fantástico, de personajes únicos y fuertes, y de demonios tan ruines como poderosos. Universo que se nutre del impactante dibujo de Quique Alcatena, en el que los demonios dan miedo y todo lo bello tienen brillo propio”.

“En Nuggu y los cuatro, la dupla nos cuenta la historia de Rokubei y su hija, el alma del bosque, la joven Yaomi. En La niña de sal, seremos testigos de la leyenda del gigante Togoro y la pequeña Okima.  Demonios y paisajes que remiten al antiguo mundo oriental, pero que no lo es. Los demonios, en cambio, si son demonios. Y vaya que nos lo harán saber”.

Nuggu y los cuatro había sido publicado hace muchos años en Uruguay por Belerofonte. Pero solo esa primera historia. Eduardo y Quique volvieron años después a la carga con ese universo y el resultado fue La niña de sal. Ahora, Loco Rabia y Belerofonte, reúnen las dos historias en un solo volumen, para que disfrutes a lo grande”. (Nota de Prensa).